Initié par la Ville de Lyon, le projet de vidéos « Carnets de création » propose une immersion par l’image au cœur du travail de création des structures culturelles lyonnaises en temps de crise sanitaire. 

La Maison de la Danse a accueilli entre novembre 2020 et mars 2021 la Compagnie les mains les pieds et la tête aussi à plusieurs reprises. Les résidences de Mpta ont permis un travail autour de 3 axes : 

>> Compagnonnage : Emma Verbeke et Corentin Diana, jeunes acrobates et compagnons des Mpta, ont  travaillé sur leur première pièce « À nos vertiges ». 

>> Laboratoire : Le projet « Nos Cabanes » a été l’occasion pour la compagnie d'inviter acrobates, plasticiens sonores et musiciens pour un laboratoire de recherche artistique. 

>> Répétitions : Un temps nécessaire  de répétition de la création « Les Hauts Plateaux » qui a permis de convoquer les corps et les mémoires et préparer la reprise du spectacle.

Mathurin Bolze s’initie au spectacle avec le metteur en scène Jean-Paul Delore puis effectue un stage chez Archaos (Tournée Métal clown) avant d’intégrer le Centre National des Arts du Cirque. A sa sortie, il rejoint le collectif de cirque Anomalie au cours de la tournée du Cri du caméléon créé par chorégraphe Joseph Nadj. Il est dès lors partie prenante des créations collectives de la compagnie telles que 33tours de piste (concert cirque) ou Et après on verra bien…. Suite à leur rencontre à l’occasion du spectacle de promotion du CNAC Sur un air de Malbrough, il retrouve François Verret pour la création de Kaspar Konzert puis, pour Chantier Musil et Sans retour (Avignon 2006). Conjointement, il participe aux travaux de recherche chorégraphique en apesanteur menés par Kitsou Dubois.

En 2001, il est fonde la Compagnie Mpta (les mains, les pieds et la tête aussi) au sein de laquelle il crée les solos La Cabane aux fenêtres en 2001 et Fenêtres en 2002, Tangentes en 2005, le duo Ali en 2008 avec Hèdi Thabet, Du goudron et des plumes en 2010, A bas bruit en 2012, Barons perchés en 2015.

En 2009, il reçoit le prix « arts du cirque » de la SACD.

Il est par ailleurs regard extérieur de la création Singularités ordinaires proposée par le Collectif du GdRA, d’une collaboration entre le jongleur Jérôme Thomas et le musicien Roland Auzet intitulée Deux hommes jonglaient dans leurs têtes et plus récemment de Samedi détente proposée par Dorothée Munyaneza. 

Dans le cadre du festival utoPistes, porté par la Compagnie Mpta dans la métropole lyonnaise, il crée in situ utoPistes / le spectacle en 2011 avec la Cie Xy et les musiciens Louis Sclavis et Jean Pierre Drouet, Nuage avec Alexandre Tharaud et Yoann Bourgeois en 2013 et Ici ou là, maintenant ou jamais avec le Cheptel Aleïkoum et Christian Lucas (2016). 

En 2013, il répond à l’invitation d'Ali & Hèdi Thabet et participe à la création de Nous sommes pareils à ces crapauds qui dans l’austère nuit des marais s’appellent et ne se voient pas, ployant à leur cri d’amour toute la fatalité de l’univers dont la Cie Mpta conduira la diffusion jusqu’en 2016.

Il intervient régulièrement au CNAC, à l’ENSATT, au CNR et à l’Ecole de cirque de Lyon.

En 2015, il intègre le collectif artistique de La Comédie de Valence - CDN Drôme-Ardèche dirigé par Richard Brunel et à ce titre, conçoit régulièrement des projets pour l'espace public dans le cadre de leur festival Ambivalence(s). Il réalise également une nocturne au Musée Picasso à Paris. 

En 2015 toujours, il crée Ninet’InfernO, en duo avec Pascal Greggory, mis en scène par Roland Auzet. Parallèlement, il transmet le spectacle Fenêtres à l’acrobate Karim Messaoudi et crée avec lui un duo dans cette même baraque penchée intitulée Barons perchés. 

A l'issue d'une intervention pédagogique au Centre des arts du cirque, il initie un compagnonnage avec Juan Ignacio Tula et Stefan Kinsman dédié à leurs premières créations : Somnium en 2015 puis Santa Madera en 2017.

En 2017, il répond à l'invitation du CNAC et met en scène les treize étudiants de la 29ème promotion en y associant 6 étudiants concepteurs de l'ENSATT dans un atelier-spectacle intitulé Atelier 29.

Par la suite, avec Emma Verbeke et Corentin Diana, deux des étudiants de cette 29ème promotion du CNAC et en vue de poursuivre une recherche scénographique devenue commune, il initie un nouveau compagnonnage dédié à un double format de spectacle intitulé A nos vertiges créé en 2020 (forme courte) puis 2021 (forme longue).

Simultanément, il est également artiste associé du Manège – scène nationale de Reims durant 3 saisons (18/19, 19/20, 20/21) porteur d’actions culturelles et d’évènements artistiques dédiés à ce territoire. 

En 2019, il collabore à une création commune avec Le Poème Harmonique intitulée Elévations réunissant un trio d’artistes de cirque et un ensemble de musique baroque. Cette même année, il créé Les hauts plateaux, en tant que concepteur et interprète aux cotés de 6 autres acrobates dont la tournée est actuellement interrompue par la situation sanitaire.
 

Source : Mpta

En savoir plus : mpta.fr

Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant (danse, musique, etc.).

C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes (Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc).
Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques.

En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse.

En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant.

Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour Numeridanse.tv, vidéothèque internationale de danse en ligne.

Source : Maison de la Danse, Fabien Plasson

Au sein de la Compagnie MPTA porteuse du Festival utoPistes, Mathurin Bolze - artiste de cirque - concepteur et interprète, regard extérieur et formateur régulier, développe un parcours pluriel à l’appui de collaborations artistiques et d’associations culturelles expérimentées dans la durée.

Issu du développement d’un cirque contemporain pluridisciplinaire , sa volonté de partager ses recherches avec d’autres artistes du cirque, de la scène et des arts du mouvement, est façonnée par son parcours de concepteur-interprète. 

En tant que directeur artistique du Festival utoPistes aux cotés de Marion Floras, il conçoit des rencontres et multiplie les invitations en vue d’évènements inédits, rassemblant artistes et publics, tout en mobilisant des institutions partenaires dans cette prise de risque.

Avec la Compagnie Les mains les pieds et la tête aussi, Mathurin Bolze ne cesse d’œuvrer à la lisibilité de tout un secteur reconnu comme tel il y a une vingtaine d’années (2001 – Année des arts du cirque), travaillant à faire reconnaître ses qualités comme ses spécificités ainsi que sa porosité naturelle avec les autres arts, travaillant au soutien à l’émergence d’une nouvelle génération d’artistes de cirque et à la consolidation de politiques publiques en leur faveur.

Œuvrant pour la filière cirque, sa structuration et son développement, la compagnie Mpta porte un projet d’équipement métropolitain en partenariat avec L’Ecole de cirque de Lyon, afin que toute la filière « cirque » puisse bénéficier d’un espace dédié à la pratique, amateur comme professionnelle. De même, au niveau régional, la compagnie au titre de son travail mené avec le Festival utoPistes, fait partie du réseau Cirq’aura, plateforme de concertations et d’actions dédiées au cirque en région, rassemblant 14 structures.

Source : Mpta

En savoir plus : mpta.fr