Le grand jeté est l’un des sauts les plus virtuoses de la danse  classique. Par conséquent, cette figure est souvent réservée aux  triomphales scènes finales. Mais aussi habile soit-on à s’envoler avec  majesté dans les airs, nous sommes tous condamnés à devoir un jour  retomber sur le sol. Est-ce pour autant une tragédie ? Dans cette  nouvelle pièce qu'elle a créé et dansé avec la MM Contemporary Dance  Company, Silvia Gribaudi transpose la signification métaphorique de ce  mouvement à la vie de tous les jours. La chorégraphe italienne, dont  l’humour espiègle fait signature, en livre un spectacle en forme de  révolte contre l’irréversibilité des fins annoncées et de promesse  optimiste pour les temps à venir. Celle qui concentre sa recherche  artistique sur l’impact social des corps en est persuadée : en chaque  fin se cache le début de quelque chose de nouveau et le courage de  s’élancer dans l’inconnu se célèbre, quelles que soient les possibilités  d’échec. Êtes-vous prêt pour votre propre « grand jeté » ? 

Source : Biennale de la danse 2023

Silvia Gribaudi est une chorégraphe italienne et artiste performeuse.  Depuis 2004, sa recherche artistique est axée sur l'impact social du  corps, plaçant la comicité et la relation entre le spectateur et le  performeur au centre du langage chorégraphique. Elle remporte le Prix  Giovane Danza d'Autore avec A CORPO LIBERO (2009), est finaliste du Prix UBU en tant que meilleur spectacle de danse et finaliste du Prix Rete Critica avec R.OSA  (2017), reçoit le Prix CollaborAction#4 2018-2019, est finaliste du  Prix Rete Critica 2019, récipiendaire du Prix DANZA&DANZA 2019 comme  meilleure production italienne avec GRACES et Prix Hystrio 2021. Elle a participé aux projets de recherche artistique suivants : CHOREOROAM (2011), TRIPTYCH (2013), ACT YOUR AGE (2014) un projet européen sur le vieillissement actif à travers l'art de la danse, dont sont issus la performance WHAT AGE ARE YOU ACTING ? et le projet territorial OVER 60 ; PERFORMING GENDER (2015) ; CORPO LINKS CLUSTER (2019/2020) dans lequel la relation entre la danse, la montagne et la communauté montagnarde a donné vie au projet contextuel TREKKING CHOREOGRAPHIC et au spectacle MONJOUR  ! (2021) produit par Torinodanza Festival en collaboration avec Teatro  Stabile del Veneto et Les Halles de Schaerbeek – Bruxelles.

En 2021, elle a été chorégraphe invitée pour Danser Encore, 30 solos pour 30 danseurs,  un projet de l'Opéra de Lyon. En juin 2023 aura lieu la première de  WHERE DOES A BALLET END ? une coproduction de MM Contemporary Dance  Company (Italie), La Biennale de Lyon (Frace), Théâtre de la Ville  (France), Torinodanza Festival (Italie), International Dance Festival  TANEC PRAHA (République Tchèque), Zodiak - Side Step Festival (Finlange)  et le réseau international Big Pulse Dance Alliance.

Les  spectacles de Silvia Gribaudi participent à de nombreux Festivals  italiens et internationaux et suivent des processus de création mettant  au centre le dialogue et la rencontre poétique avec d'autres artistes,  compagnies et communautés.

Source : Danse Danse

Juliette Belanger est réalisatrice et monteuse, principalement dans le domaine du spectacle vivant (théâtre, danse, musique, etc.).

C’est au cours de ses premières années d’étude en Métiers des Arts et de la Culture, qu’elle commence à Lille en 2018 et finit à Paris en 2021, que Juliette développe ses compétences et son goût pour l’image et la création vidéo. 

Très vite, le monde du spectacle vivant l’intrigue et, dès 2019, ses premières expériences professionnelles s’y inscrivent. Entre festivals de théâtre, compagnies et autres associations de productions, elle découvre et défend les enjeux de la vidéo pour la diffusion du spectacle vivant. Elle termine son cursus universitaire en 2022 en suivant la Licence Professionnelle Techniques et Pratiques Artistiques du montage à Lyon II.  

Elle découvre alors le monde de la danse en 2023, en collaborant avec le réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse, Fabien Plasson. 

Aujourd’hui, elle réalise et monte des captations de spectacles de théâtre et de danse pour divers festivals, compagnies et évènements culturels tout en continuant à créer divers contenus vidéos autour du spectacle vivant (reportages autour des créations, portraits d’artistes, etc.) 

MM Contemporary Dance Company, basée à Reggio Emilia, en Italie, est dirigée par le chorégraphe Michele Merola. La compagnie est née en 1999 en tant que centre permanent pour la production d'événements et de spectacles et en tant que promoteur de projets et d'ateliers dans le but de soutenir les échanges et les alliances entre les artistes italiens et internationaux, les témoins et les porte-parole de la culture contemporaine.

Le répertoire de la compagnie est composé d'un large éventail de styles : Les œuvres de Merola et d'autres créations de chorégraphes internationaux et italiens comme Mats Ek, Mauro Bigonzetti, Thomas Noone, Gustavo Ramirez Sansano, Karl Alfred Schreiner, Emanuele Soavi, Enrico Morelli, Eugenio Scigliano, Daniele Ninarello.

En 2010, le MMCDC a remporté le prix de la critique Danza&Danza en tant que meilleure compagnie de danse italienne émergente et, en 2017, le prix Europaindanza - Merit Award to Choreography pour le spectacle Bolero de Michele Merola.

Aujourd'hui, la compagnie est, en effet, un ensemble exceptionnel de danse italienne, avec une activité consolidée de spectacles dans tout le pays : elle est accueillie dans de nombreux théâtres dans la plupart des régions italiennes, est invitée dans les principaux festivals, collabore avec presque tous les circuits régionaux. A l'étranger, le MMCDC a été présent dans des pays européens et extra-européens tels que la Corée, la Colombie, le Canada, la Russie, l'Allemagne, le Maroc, la Belgique...

Source : MM Contemporary Dance Company

En savoir plus : michelemerola.it