Aller au contenu principal
Retour à la recherche
  • Ajouter à la playlist

Brucelles

Sextuor créé dans le cadre de Bruxelles/Brussel 2000, capitale européenne de la culture

Dame de Pic / Cie Karine Ponties 2000 - Réalisateurs : Baste, Philippe - Lunshof, Martine

Chorégraphe(s) : Ponties, Karine (France)

Présentée dans la/les collection(s) : Dame de Pic / Cie Karine Ponties

Producteur vidéo : Dame de Pic / Cie Karine Ponties

en fr

Brucelles

Sextuor créé dans le cadre de Bruxelles/Brussel 2000, capitale européenne de la culture

Dame de Pic / Cie Karine Ponties 2000 - Réalisateurs : Baste, Philippe - Lunshof, Martine

Chorégraphe(s) : Ponties, Karine (France)

Présentée dans la/les collection(s) : Dame de Pic / Cie Karine Ponties

Producteur vidéo : Dame de Pic / Cie Karine Ponties

en fr

Brucelles

Brucelles (lat. Bersella) sont des pinces très fines à ressort utilisées pour saisir de petits objets, une sorte de pince à épiler.

Brucelles est la rencontre et confrontation de trois univers (Glabelle (solo) , Les Taroupes (duo) et Keep Smiling* (trio)) autour de l’œuvre de Robert Walser, L’institut Benjamenta, qui a servi de point central, ou de lieu commun, dans la création et l'articulation de rites, codes, jeux et traditions. Métissage et coexistence, réorganisation d’une mini  société dans la confrontation d’une solitude, d’une dualité et d’une tri-unité.

Depuis que je suis à l'Institut Benjamenta, j'ai déjà réussi à devenir une énigme pour moi-même. Moi  aussi, j'ai été contaminé par un contentement très bizarre que je n'ai  jamais connu auparavant. J'obéis passablement, pas si bien que Kraus, qui pratique magistralement avec zèle, l'art de se jeter cul par-dessus tête au devant des ordres. (...) Tous nous ressemblons sur un point. (...) Nous sommes humbles, humbles jusqu'au dernier degré de la bassesse. (...) Nous portons des uniformes. Eh bien cet uniforme nous humilie et nous relève tout à la fois. Nous avons l'air d'esclaves là-dedans et il  se peut que ce soit une honte, mais nous avons aussi belle apparence, et cela écarte de nous la profonde ignominie des gens qui se promènent dans des vêtements bien à eux, mais non ce que Mademoiselle Benjamenta nous apprend me paraît digne d'être médité. C'est peu, et nous ne cessons de le rabâcher, mais peut-être il y a-t-il un secret derrière toutes ces choses vaines et risibles. Risibles? Nous autres garçons de l'Institut Benjamenta, nous n'avons jamais le coeur à rire. Nos visages et nos manières sont très graves. (...) Ce que je sais, c'est que je serai plus tard un ravissant zéro tout rond.

Extrait de l'institut Benjamenta de Robert Walser -(Titre original: Jacob Von Gunten. Ein Tagebuch 1909)

* Keep Smiling est une étape de travail préfigurant à la création de Brucelles interprétée par Éric Domeneghetty, Juan Benitez et Jean Fürst. 


En savoir plus

Ponties, Karine

Karine Ponties est née en France en 1967. Son immersion dans la danse débute à l’école Juan Tena et Ramon Soler à Barcelone, et se poursuit à Mudra, l’école de Maurice Béjart à Bruxelles.
 

En tant qu’interprète, elle travaille avec plusieurs  compagnies, notamment avec Frédéric Flamand, Michèle Noiret, Nicole Mossoux / Patrick Bonté et Pierre Droulers, avant de fonder sa propre compagnie en 1995. En 1996, la companie présente sa première pièce Planta Baja au Théâtre Public à Bruxelles et peu après, Karine Ponties est lauréate de  la quatrième édition des Pépinières européennes pour jeunes artistes.
 

Durant les vingt dernières années, elle a créé plus d'une quarantaine de pièces incluant des commandes pour le département  de danse de l’Académie de Théâtre d’Helsinki, Lod (Gand), D.C.M.  Fondation de Bucarest (Roumanie), Montréal Danse, la Petite Fabrique à  Paris, Transdanse Europe 03-06 et le Ballet de Moscou. Elle a fait partie des sept chorégraphes européens sélectionnés pour participer au  projet européen de danse en Russie, Intradance (2010) suite auquel la pièce Mirliflor a reçu le Golden Mask 2011 (Prix national  russe du Théâtre) pour le meilleur spectacle de danse contemporaine. L'attention portée à son travail à cette occasion a mené à une  collaboration avec la section de danse contemporaine du Ballet de Moscou pour la création Every Direction is North qui lui a valu son deuxième Golden Mask en 2017.
 

Ses collaborations récompensées avec l’artiste visuel Thierry Van Hasselt (Brutalis reçoit en 2002 le prix de la création chorégraphique SACD (Société des auteurs et compositeurs dramatiques en Belgique), et Holeulone reçoit en 2007 le prix du meilleur spectacle de danse de la Communauté  française de Belgique) mettent l’accent sur l’aspect interdisciplinaire  de la compagnie.
 

On peut citer d’autres collaborations: avec le compositeur Jan Kuijken et Lod (Les Taroupes 2000, Capture d’un caillot 2001, Brutalis 2002), avec le compositeur Dominique Pauwels et Lod (Le Chant d’amour du grand singe 2005, Mi non Sabir 2004, Desirabilis 2004, Holeulone 2006, Boreas 2007) avec l’artiste visuel Lawrence Malstaf (Boreas 2007), avec l’artiste visuel et illustrateur Stefano Ricci (le projet des Epouvantails 2008-2011 regroupant babil, havran, Fidèle à l’éclair, Benedetto Pacifico et Humus vertebra), et avec la metteur en scène et danseuse tchèques Petra Tejnorová et Tereza Ondrová (Same Same 2018, Mention spéciale du Jury de la Czech Dance Platform 2019).

Ses pièces sont reconnues pour leur sens de l’absurde, leur exploration de l’intimité, de l’organique et des relations humaines.
 

Elles ont tourné un peu partout dans le monde, notamment au Festival de la Cité (Lausanne), Tanec Praha (Prague), Julidans Theatre Bellevue (Amsterdam), Szene Festival (Salzbourg), Dublin Fringe Festival, Centre Culturel Wallonie-Bruxelles (Paris),  Neuer Tanz Festival (Freiburg), Dansstationen (Malmö), City Teater  Reykjavik (Islande), Plesni Theater (Ljubljana), Hivernales d’Avignon,  Brigittines (Bruxelles), l’Agora de la Danse (Montréal), O Espaço do Tempo (Portugal), Pavillon Noir – CCN d’Aix-en-Provence, One Yellow Rabbit Festival (Calgary), Théâtre Les Salins – Scène nationale de  Martigues, au Festival de Marseille (France), au Festival international  de danse contemporaine de Cochabamba (Bolivie), au Théâtre national de  Corée (Séoul), au CCN d’Orléans, au Théâtre de la Ville (Paris), au  Mimos Festival (Périgueux), à Uzès Danse, au Kaaitheater (Bruxelles), au  Dance New Amsterdam (New York), au Festival de Otono (Madrid), au Dance  Week Festival de Zagreb, au Vooruit (Gand), au Théâtre de la Cité  internationale (Paris).

Baste, Philippe

Lunshof, Martine

Dame de Pic / Cie Karine Ponties

Dame de Pic / Cie Karine Ponties est la compagnie de danse contemporaine dirigée par la chorégraphe et interprète Karine Ponties. Fondée en 1996 à Bruxelles, Dame de Pic / Cie Karine Ponties est subventionnée par le Ministère de la Culture de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Service Danse et reçoit le soutien de Wallonie Bruxelles International et de l'Agence Wallonie Bruxelles Théâtre/Danse. La compagnie est en résidence administrative au Théâtre National Wallonie-Bruxelles. 


En savoir plus : http://www.damedepic.be/

Brucelles

Chorégraphie : Karine Ponties

Interprétation : Juan Benitez, Alessandro Bernardeschi, Éric Domeneghetty, Jean Fürst, Cécile Loyer et Mauro Paccagnella

Musique originale : Didier Casamitjana

Lumières : Florence Richard

Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : Une production de Dame de Pic asbl et Charleroi/Danses (Centre Chorégraphique de la Commuanuté française). En coproduction avec Bruxelles/Brussel 2000, ville européenne de la culture de l'an 2000, le Théâtre de la Balsamine, Bellone-Brigittines, Kunstencentrum Vooruit, DWA (DansWerkplaatsAmsterdam). Avec l'aide du Ministère de la Communauté française - Service de la Danse et de Lod.

Durée : 1h

Références de travail

Au tendre de Françoise Charron

L’institut Benjamenta de Robert Walser

Dessins de Vladimir Kokolia


Questions

- Combien de corps nous avons été ?

- Combien nous en restent-ils à endosser, à quitter ?

- Désigner - apparenter - relier - entrecroiser - interposer - différer - déplacer - reporter ou intégrer.

- Avant chaque rencontre, pense au trajet qu’à fait l’autre.


Nos suggestions de videos
02:48

Questcequetudeviens ?

Bory, Aurélien (France)

  • Ajouter à la playlist
08:37

Antigone SR.

Harrell, Trajal (France)

  • Ajouter à la playlist
09:44

(M)imosa

Bengolea, Cecilia (France)

  • Ajouter à la playlist
03:48

Synchronicity

Carlson, Carolyn (France)

  • Ajouter à la playlist
03:18

Under my skin

Tompkins, Mark (France)

  • Ajouter à la playlist
06:03

La Langue brisée (3)

L. Boulba, Pauline (France)

  • Ajouter à la playlist
04:44

Tremor and more

Diephuis, Herman (France)

  • Ajouter à la playlist
04:26

Думи мої - Dumy Moyi

Chaignaud, François (France)

  • Ajouter à la playlist
04:59

Pavillon

Teodoro, Ana Rita (France)

  • Ajouter à la playlist
03:01

Dans l'engrenage

Marchiche, Souhail (France)

  • Ajouter à la playlist
03:55

Out of focus

Carlson, Carolyn (France)

  • Ajouter à la playlist
02:58

Asobu

Nadj, Josef (Hungary)

  • Ajouter à la playlist
05:06

Transaction

Alzghair, Mithkal (France)

  • Ajouter à la playlist
08:34

Abendliche Tänze

Winkler, Christoph (Germany)

  • Ajouter à la playlist
04:22

In common

Müller, Ivana (France)

  • Ajouter à la playlist
01:17

C(h)œurs

Platel, Alain (Belgium)

  • Ajouter à la playlist
04:00

Very Wetr ! [extrait 3]

Chopinot, Régine (France)

  • Ajouter à la playlist
01:12:11

L'ogresse des archives et son chien

Ben Aïm, Christian & François (France)

  • Ajouter à la playlist
27:23

Lied Ballet

Lebrun, Thomas (France)

  • Ajouter à la playlist
02:41

Folk you

  • Ajouter à la playlist
Nos suggestions de themas

La compagnie Dyptik

Exposition virtuelle

fr/en/

Les racines de la diversité en danse contemporaine

Exposition virtuelle

fr/en/

CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices

Exposition virtuelle

fr/en/

Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis

Exposition virtuelle

fr/en/

La compagnie Vlovajobpru

Exposition virtuelle

fr/en/

Le corps et les conflits

Regard sur les liens qui semblent émerger entre le corps dansant et le monde envisagé comme un organisme vivant.

Parcours

fr/en/

les ballets C de la B et l'esthétique du réel

Exposition virtuelle

fr/en/

Quand le réel s'invite

Comment les œuvres témoignent-elles du monde ? L’artiste contemporain est-il lui-même le produit d’une époque, d’un milieu, d’une culture ?  

Parcours

fr/en/

Folklores dites-vous ?

 Présentation de la manière dont les chorégraphes contemporains revisitent le Folklore.

Parcours

fr/en/

La Maison de la Danse de Lyon

Exposition virtuelle

fr/en/

Corps dansants

Focus sur la variété des corps que propose la danse contemporaine et la manière de montrer ces corps : de la nudité complète au corps tout à fait caché ou recouvert.

Parcours

fr/en/

La petite histoire de Numeridanse

Exposition virtuelle

fr/en/

EIVV 2022 Danse avec la caméra

Exposition virtuelle

fr/en/

Pourquoi je danse ?

Danses sociales ou contestataires, rythmes ou identités, rituels ou plaisirs...Les raisons de danser sont multiples, autant que les points de vue. Un webdoc pour parcourir, extraits d’œuvre et témoignages d’amateurs à l’appui, toutes les bonnes raisons de danser !

Webdoc

fr/en/

Danses de mains

Ce parcours présente différents extraits vidéo où les mains sont au cœur du mouvement.

Parcours

fr/en/

SOUFFLE OCÉAN INDIEN 1,2,3,4

Exposition virtuelle

fr/en/

Le ballet poussé à bout

L'évolution du ballet, de sa forme romantique au néo-classique.

Parcours

fr/en/

[1970-2018] Développements néoclassiques : diffusion mondiale, répertoires multiples et dialogues avec la danse contemporaine

Avec les années 1970, l’élan des artistes vers un nouveau classique a plus d’un demi-siècle et ainsi plusieurs générations se sont déjà déployées depuis les Ballets Russes. Au fil des décennies, chacun a défendu ou défend la danse classique sous le signe de la nouveauté, de la singularité, de la connexion avec les autres arts et avec les préoccupations de son temps.

Parcours

fr/en/
En naviguant sur ce site, vous reconnaissez et acceptez l'usage de cookies pour faciliter votre navigation.
Vous pouvez bloquez ces cookies en modifiant vos paramètres de sécurités de votre navigateur ou en cliquant surce lien.
J'accepte En savoir plus