Danser pour faire bouger les chiffres qui disent la condition des femmes dans le monde. Au travers des statistiques qui s’affichent et scandent la chorégraphie, voir se dessiner une cartographie des zones d’injustice, ces aires de combat où il est urgent d’agir pour établir une égalité et un respect.

Moving numbers place la danse comme acte de résistance : bougeant sous l’effigie de ces chiffres qui arrivent comme autant de verdicts, les danseuses énoncent et dénoncent un état des lieux qu’elles mettent en mouvement. Danser pour aller contre la passivité: dire, déplacer et éviter que ne se figent ces statistiques indignes.

Source : CNDC d'Angers

En savoir plus : www.cndc.fr/

Diplômé de la Juilliard School d’un BFA en danse, ses expériences en tant que danseur débutent avec la Martha Graham Apprentice Group. Il fût interprète de la compagnie de Kazuko Hirabayashi, de José Limón, avant de rejoindre la Merce Cunningham Dance Company (MCDC) en 1980.

En 1992, il devient assistant du chorégraphe américain. Après le décès de Cunningham en 2009, Robert Swinston devient Directeur de la Chorégraphie et entretient le répertoire de la compagnie pendant le Legacy Tour (2010-2011). Durant cette période, il réalisera 25 Events pour la MCDC ; série se concluant par une performance au Park Avenue Armory à New-York.

En tant que Directeur de la Chorégraphie du Merce Cunningham Trust (2012), il créé Four Walls / Doubletoss Interludes pour le Baryshnikov Arts Center New-York, adaptation qui réunit l’oeuvre musicale Four Walls de John Cage (1944) et la partition chorégraphique Doubletoss de Merce Cunningham (1993).

En janvier 2013, il devient Directeur artistique du Centre national de danse contemporaine – Angers (CNDC). Avec la compagnie du CNDC, il adapte un Event (scénographie de Jackie Matisse), Four Walls / Doubletoss Interludes, Deli Commedia Variation (adaptation d’une vidéo danse de Merce Cunningham et Elliott Caplan), et créé La Boîte à joujoux (inspiré de l’oeuvre musicale du compositeur Claude Debussy). En 2015, il adapte deux autres pièces de Merce Cunningham : Place et How to Pass, Kick, Fall and Run.

Les 10 et 11 juin 2016, il a présenté à Angers, en collaboration avec l’Orchestre national des Pays de la Loire (ONPL), une création intitulée Paysages poétiques sur un programme musical du compositeur Henri Dutilleux.

Robert Swinston a également mis en scène des oeuvres de Cunningham pour différentes compagnies telles que le White Oak Dance Project, Rambert Dance Company, New York City Ballet, et l’Opéra de Paris.

En 2003, il reçut un « Bessie Award » pour son travail de reconstruction et son interprétation de la pièce How to Pass, Kick, Fall and Run (1965).

La compagnie du CNDC – Angers a été créée en 2013 sous la direction de Robert Swinston (assistant chorégraphique de Merce Cunningham de 1992 à 2009). Les danseurs interprètent aussi bien les créations de Robert Swinston (La Boîte à joujoux, Paysages poétiques), que les adaptations du répertoire de Merce Cunningham (Event, Four Walls Doubletoss Interludes, Deli Commedia Variation) et présenteront au Joyce Theater de New-York en avril 2017 un programme incluant la reconstruction de Inlets 2 (1983), Place (1966) et How To Pass, Kick, Fall and Run (1965).

Source : CNDC d'Angers

En savoir plus : www.cndc.fr/

Matrice, l’œuvre sculpturale extensible d’ Agnes Thurnauer est  constituée d’une série de sculptures inspirées des moules utilisés pour  créer les lettres de l’alphabet en trois dimensions. Le nombre  d’éléments exposés varie d’une installation à l’autre mais, à l’instar  de la différence qui distingue la langue de la parole, chaque sélection  de formes-lettres va infléchir le sens du système comme tout. Dans la  pratique picturale de Thurnauer , l’écriture est souvent intégrée au  plan du tableau or, même lorsqu’elle ne l’est pas, la force allusive qui  se dégage du sujet comme de son traitement, soulignée par les éléments   génériques inscrits au premier plan, exprime clairement que l’œuvre se  situe au sein du langage de l’histoire de l’art et qu’elle implique  ainsi également une véritable lecture du tableau. Thurnauer est fascinée  par le potentiel qu’a l’art de refléter la réalité sociale et  culturelle dans laquelle il est produit. Elle maintient constamment le  regardeur en alerte sur le mélange complexe de libertés et de  restrictions qui gère les différents langages de l’art.

Source : Agnès Thurnauer

En savoir plus : www.agnesthurnauer.net/