La scène, petite, un carré de cinq mètre sur cinq, tout en aluminium, fait penser à une vague réfléchissante.

Le décor est sobre pour ne pas dire inexistant. Pas d'esbroufe, l'essentiel est ailleurs, dans la façon de mettre en scène et en mouvement le propos. Au début, Anna Huber entre avec des chaussons en feutrine. Elle glisse sur le sol, se mire dans un miroir et commence une gestuelle qui ne s'arrêtera plus. 

De son opus, Anna Huber aime à dire que l'espace, la lumière, le mouvement, la musique sont indissociables. 

"Les multiples façon d'être et les contradictions des humains sont présentées selon différents points de vue. Que ce soit dans des zones extrêmes, dans des espaces vides ou bien dans des situations opposées, je peux trouver de l'inspiration à l'infini. Le corps est à la fois instrument et sujet de recherche. Les quesitons ouvertes et les paradoxes représentent la motivation de mon travail". 

Anna Huber se forme à Zurich et travaille notamment avec les  chorégraphes Jo Fabian et Helena Waldman. En 1989, elle s’établit à  Berlin. Ses vingt-six créations depuis 1993 incluent des solos, des  collaborations avec des chorégraphes internationaux comme Lin Yuang  Shang, des pièces de groupe et des projets interdisciplinaires et in  situ. Elle a reçu de nombreux prix notamment le Prix de Chorégraphie et  Danse Suisse 2010, le prestigieux Hans-Reinhard Ring 2002 et la  distinction de la Société Mary Wigman. Elle travaille à la lisière entre  danse et arts plastiques, réunissant l’intensité de la danse et  l’abstraction de l’art contemporain.

Source : Pavillon noir

Auteur, réalisateur et vidéaste, Charles Picq (1952-2012) entre dans la vie professionnelle dans les années 70 par le théâtre et la photographie. Après une reprise  d'études (Maîtrise de Linguistique - Lyon II, Maîtrise des Sciences et Techniques de la Communication - Grenoble III), il se consacre à la vidéo, d'abord dans le champ des arts plastiques à l'Espace Lyonnais d'Art Contemporain (ELAC) et avec le  groupe "Frigo", puis dans celui de la danse.

Dès la création de la Maison de la Danse à Lyon en 1980, il est sollicité pour y entreprendre un travail de documentation vidéo qu'il poursuit toujours depuis. Durant les années 80, marquées en France par l'explosion de la danse  contemporaine et le développement de l'image vidéo, il fait de nombreuses rencontres avec des artistes tels qu'Andy Degroat, Dominique Bagouet, Carolyn Carlson, Régine Chopinot, Susanne Linke, Joëlle Bouvier et Régis Obadia, Michel Kelemenis. Son activité se déploie dans le champ de la création avec des installations et des vidéos en scène, ainsi que dans celui de la télévision avec des spectacles filmés, des recréations et des documentaires. Avec Dominique Bagouet (80-90), la rencontre est particulière. Il documente sa création, l'assiste sur " Le Crawl de Lucien" et co-réalise avec lui les films "Tant Mieux, Tant Mieux" et "10 anges". 

Dans les années 90, il devient le directeur du développement vidéo de la Maison de la danse et œuvre, avec le soutien de Guy Darmet et son équipe, pour une place grandissante de l'image vidéo au sein du théâtre à travers plusieurs initiatives :

   • Il fonde une vidéothèque de films de danse, d'accès public et gratuit. C'est une première en France. Poursuivant la documentation vidéo des spectacles, il en organise la gestion et la conservation.
  •  Il impulse la création d'un vidéo-bar et d'une salle de projection vidéo dédiée à l'accueil scolaire.
  •  Il initie les "présentations de saisons" en image.
  •  Il conçoit l'édition du DVD "Le tour du monde en 80 danses", une vidéothèque de poche produite par la Maison de la Danse pour le secteur éducatif.

   •  Il lance la collection « Scènes d'écran » pour la télévision et le web,  il entreprend la conversion numérique de la vidéothèque et crée Numeridanse.
 

Ses principaux documentaires sont : "Enchaînement", "Planète Bagouet", "Montpellier le Saut de l'Ange", "Carolyn Carlson, a woman of many faces", "Grand Ecart", "Mama Africa", "C'est pas facile", "Lyon, le pas de deux d'une ville", "Le Défilé", "Un Rêve de cirque".
  Il a également réalisé des films de spectacle : "Song", "Vu d'Ici" (Carolyn Carlson),"Tant Mieux, Tant Mieux", "10 anges", "Necesito" et "So Schnell", (Dominique Bagouet), "Im bade wannen","Flut" et "Wandelung" ( Susanne Linke), "Le Cabaret Latin" (Karine Saporta), "La danse du temps"(Régine Chopinot), "Nuit Blanche"( Abou Lagraa), "Le Témoin" (Claude Brumachon), "Corps est Graphique" (Käfig), "Seule" et "WMD" (Françoise et Dominique Dupuy), " La Veillée des Abysses" (James Thiérrée), Agwa »(Mourad Merzouki), Fuenteovejuna (Antonio Gadès), Blue Lady revisted (Carolyn Carlson)…
 

Source : Maison de la Danse de Lyon