Petite histoire de l'imaginaire corporel
2020 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation
Chorégraphe(s) : Teodoro, Ana Rita (Portugal)
Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances
Producteur vidéo : Centre national de la danse
Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin
Petite histoire de l'imaginaire corporel
2020 - Réalisateur-rice : Centre national de la danse, Réalisation
Chorégraphe(s) : Teodoro, Ana Rita (Portugal)
Présentée dans la/les collection(s) : CN D - Spectacles et performances
Producteur vidéo : Centre national de la danse
Vidéo intégrale disponible au CND de Pantin
Petite histoire de l'imaginaire corporel
C’est une conférence dansée qui met en partage une série de manières de penser et de percevoir le corps en Occident. Du théâtre anatomique du XVIe siècle à la science-fiction, du surréalisme à la psychanalyse, Ana Rita Teodoro mène les spectateurs dans un voyage sensoriel et les questionne : peut-on imaginer quelque chose qu’on n’a jamais vu ? Comment notre imaginaire peut changer nos gestes et notre attitude face au monde ? Que souhaitons-nous pour le futur ?
Cette conférence a eu lieu dans le cadre du projet "Constellation" proposé durant l'année scolaire 2019-20 au CND à Pantin.
Constellation est un projet chorégraphique qui, à travers une multiplicité de pratiques, déploie une question : comment j’habite mon corps en relation à l’autre et à l’environnement ? Vingt groupes (scolaires, périscolaires, champ social et sanitaire) de la Seine-Saint-Denis et de Paris s’immergent dans cette question avec huit jours de stage (pratiques chorégraphiques et médiation), des sorties culturelles, une conférence scientifique performative de la chorégraphe Ana Rita Teodoro et des journées d’échanges entre participants tout au long de l’année. Le projet se termine par une semaine de rencontres entre tous les groupes et de présentations au public.
Source : site du CND
Teodoro, Ana Rita
Ana Rita Teodoro, portugaise, est titulaire du Master du CNDC d’Angers et de l’université Paris 8, où elle a débuté son projet Délirer l’Anatomie. Le butô de Tatsumi Hijikata est pour elle un terrain d’intense investissement artistique : elle a d’ailleurs reçu la bourse de « Aperfeiçoamento Artistico » (perfectionnement artistique) de la Fondation Calouste Gulbenkian pour étudier avec Yoshito Ohno et à reçu l’Aide à la recherche et au patrimoine en danse du CN D, pour développer sa recherche sur le Studio du Butô. Elle a étudié le corps à travers l’anatomie, la paléontologie et la philosophie avec Sofia Neuparth au C.E.M (Centre En Mouvement), et à travers le qi gong à l’École de médecine traditionnelle chinoise de Lisbonne.
Elle a chorégraphié des pièces MelTe, la collection Délirer l’Anatomie — Orifice Paradis & Rêve d’Intestin et Plateau & Pavillon, Assombro (Fantôme Méchant). Elle a collaboré pour divers projets avec des artistes tels que Marcia Lança, Laurent Pichaud, João dos Santos Martins et Marcela Santander Corvalàn.
Centre national de la danse, Réalisation
Depuis 2001, le Centre national de la danse (CND) réalise des captations de ses programmations de spectacle et de pédagogie et crée des ressources à partir de ces représentations filmées (interviews, conférences dansées, rencontres avec des artistes, démonstrations, grandes leçons, colloques spécialisés, montages thématiques, etc.).
Petite histoire de l'imaginaire corporel
Direction artistique / Conception : Ana Rita Teodoro
Interprétation : Ana Rita Teodoro
Danse et arts numériques
Partenaires artistiques de K. Danse
La compagnie Dyptik
Les racines de la diversité en danse contemporaine
Noé Soulier : Repenser le mouvement
CHRISTIAN & FRANÇOIS BEN AÏM ET L'ÉLAN VITAL - échappées chorégraphiques salvatrices
Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
Latitudes contemporaines
40 ans de rock et danse
Danses indiennes
Une découverte de la danse indienne au travers de créations chorégraphiques qui la dévoilent, la suggèrent, la revisitent ou la transforment !
Le corps et les conflits
Regard sur les liens qui semblent émerger entre le corps dansant et le monde envisagé comme un organisme vivant.
James Carlès
Rencontres avec la littérature
La collaboration entre chorégraphe et écrivain fait apparaître de multiples combinaisons. Parfois, ce n’est plus le chorégraphe qui « met en danse » le texte d’un auteur, c’est l’écrivain qui prend la danse pour sujet ou matière de son texte.
Quand le réel s'invite
Comment les œuvres témoignent-elles du monde ? L’artiste contemporain est-il lui-même le produit d’une époque, d’un milieu, d’une culture ?
Danse et performance
Echantillon d’extraits des figures burlesques de la Performance en danse.
Le Butô
Une découverte de la danse japonaise du Butô.
Folklores dites-vous ?
Présentation de la manière dont les chorégraphes contemporains revisitent le Folklore.
Les états de corps
Explication du terme « état de corps » pour la danse.
La danse au Québec : Les corps déraisonnables
Première partie du Parcours consacré à la danse au Québec, voici un ensemble d’extraits présentant l’utilisation très physique du corps.