Né  le 24 juillet 1952, à Bâle, Alain Rigout a d’abord choisi la médecine, puis bifurqué pour suivre les cours de théâtre à l’université de  Censier, à Paris. Dès le début des années 1980, il trace un axe fort de  création, se jetant à l’assaut d’une écriture hybride pour transcrire un  monde escarpé au diapason de ses obsessions intimes. Il collabore avec  les chorégraphes Mathilde Monnier et François Verret, figures de la  nouvelle danse française.

Avec la première, il gagne le prix du ministère de la culture au concours de Bagnolet pour Cru, en 1985. Avec Verret, il fait équipe pour une dizaine de pièces dont La Latérale de Charlie, L. et eux la nuit, avec Rosella Hightower et Jean Babilée, ou encore Faustus. « Alain avait un talent fou, a confié François Verret. C’était  un très grand artiste. Pendant plus de dix ans, il m’a appris beaucoup.  Nous avons écrit nos spectacles ensemble, en confiance. C’était un immense complice, très généreux, humble, grand rieur et toujours d’une folle humanité… »

Après avoir travaillé avec Catherine Diverrès, Richard Foreman, Germana Civera, Jean-Daniel Magnin avec lequel il cosigna L’homme qui était mort  (1993), d’après l’œuvre de D. H. Lawrence, Alain Rigout fonde sa  compagnie Le Grand Grigou en 1993. Trois ans plus tard, lors de la  création d’une pièce d’Andy Degroat, il croise la route de la danseuse  et circassienne japonaise Satchie Noro. Ils ont une fille Yumi, 15 ans.

Sur  scène, ils s’arriment à des projets qui leur ressemblent, hautement  singuliers, croisant techniques et références avec la simplicité de ceux  qui combinent en toute intelligence culture savante et populaire. En  1999, ils créent Et maintenant voici que c’est la nuit qui monte, duo rock sur des textes d’Apollinaire, puis Vercors. Sur le plateau, entre Claude François et Baudelaire, paroles d’enfants  et d’adultes, trois danseuses sur pointes et trois adolescentes  dialoguaient avec le joueur d’accordéon Rigout.

Source : Extrait de "Alain Rigout, chorégraphe singulier, est mort", dans Le Monde, écrit par Rosita Boisseau en janvier 2016

Auteur, réalisateur et vidéaste, Charles Picq (1952-2012) entre dans la vie professionnelle dans les années 70 par le théâtre et la photographie. Après une reprise  d'études (Maîtrise de Linguistique - Lyon II, Maîtrise des Sciences et Techniques de la Communication - Grenoble III), il se consacre à la vidéo, d'abord dans le champ des arts plastiques à l'Espace Lyonnais d'Art Contemporain (ELAC) et avec le  groupe "Frigo", puis dans celui de la danse.

Dès la création de la Maison de la Danse à Lyon en 1980, il est sollicité pour y entreprendre un travail de documentation vidéo qu'il poursuit toujours depuis. Durant les années 80, marquées en France par l'explosion de la danse  contemporaine et le développement de l'image vidéo, il fait de nombreuses rencontres avec des artistes tels qu'Andy Degroat, Dominique Bagouet, Carolyn Carlson, Régine Chopinot, Susanne Linke, Joëlle Bouvier et Régis Obadia, Michel Kelemenis. Son activité se déploie dans le champ de la création avec des installations et des vidéos en scène, ainsi que dans celui de la télévision avec des spectacles filmés, des recréations et des documentaires. Avec Dominique Bagouet (80-90), la rencontre est particulière. Il documente sa création, l'assiste sur " Le Crawl de Lucien" et co-réalise avec lui les films "Tant Mieux, Tant Mieux" et "10 anges". 

Dans les années 90, il devient le directeur du développement vidéo de la Maison de la danse et œuvre, avec le soutien de Guy Darmet et son équipe, pour une place grandissante de l'image vidéo au sein du théâtre à travers plusieurs initiatives :

   • Il fonde une vidéothèque de films de danse, d'accès public et gratuit. C'est une première en France. Poursuivant la documentation vidéo des spectacles, il en organise la gestion et la conservation.
  •  Il impulse la création d'un vidéo-bar et d'une salle de projection vidéo dédiée à l'accueil scolaire.
  •  Il initie les "présentations de saisons" en image.
  •  Il conçoit l'édition du DVD "Le tour du monde en 80 danses", une vidéothèque de poche produite par la Maison de la Danse pour le secteur éducatif.

   •  Il lance la collection « Scènes d'écran » pour la télévision et le web,  il entreprend la conversion numérique de la vidéothèque et crée Numeridanse.
 

Ses principaux documentaires sont : "Enchaînement", "Planète Bagouet", "Montpellier le Saut de l'Ange", "Carolyn Carlson, a woman of many faces", "Grand Ecart", "Mama Africa", "C'est pas facile", "Lyon, le pas de deux d'une ville", "Le Défilé", "Un Rêve de cirque".
  Il a également réalisé des films de spectacle : "Song", "Vu d'Ici" (Carolyn Carlson),"Tant Mieux, Tant Mieux", "10 anges", "Necesito" et "So Schnell", (Dominique Bagouet), "Im bade wannen","Flut" et "Wandelung" ( Susanne Linke), "Le Cabaret Latin" (Karine Saporta), "La danse du temps"(Régine Chopinot), "Nuit Blanche"( Abou Lagraa), "Le Témoin" (Claude Brumachon), "Corps est Graphique" (Käfig), "Seule" et "WMD" (Françoise et Dominique Dupuy), " La Veillée des Abysses" (James Thiérrée), Agwa »(Mourad Merzouki), Fuenteovejuna (Antonio Gadès), Blue Lady revisted (Carolyn Carlson)…
 

Source : Maison de la Danse de Lyon