Les références de départ dans la création d'Atlas (O antes de llegar a Barataria) ont été l'étude Corps et gestes dans le Quichotte de Cervantès de Bénédicte Torres, le film inachevé Don Quichotte d'Orson Welles et l'idée d'un voyage partagé vers nulle part. Ce voyage, traité dans tant d'ouvrages littéraires, nous donne un cadre pour enquêter sur la relation entre deux hommes. 

Source :  Jordi Casanovas et Pep Ramis 

 Pep Ramis (Manacor, Mallorca). Né à Majorque, dans une  famille où la musique et la peinture sont très présents. Dans son  parcours il étudie violoncelle, voix et marionnettes. Depuis son  enfance, le dessin fait partie de son imagerie quotidienne. Son intérêt  pour la scène apparaît en 1985 comme lieu de confluence de l’ensemble de  ses expériences précédentes, étant le corps l’axe de référence. Après  avoir travaillé en 1986 avec La Dux – formé par Maria Antònia Oliver et  María Muñoz, en 1987 participe au spectacle Scirocco d’Adriana Borriello  en Italie. En 1989, il a crée avec María Muñoz le groupe Mal Pelo dans  lequel développé son rôle de constructeur des scénographies et d’espaces  pour des installations. Directeur de scène, danseur-acteur et  codirecteur du Centre de Création L’animal a l’esquena à Celrà, Girona. 

Source : Mal Pelo

En savoir plus : www.malpelo.org

Auteur, réalisateur et vidéaste, Charles Picq (1952-2012) entre dans la vie professionnelle dans les années 70 par le théâtre et la photographie. Après une reprise  d'études (Maîtrise de Linguistique - Lyon II, Maîtrise des Sciences et Techniques de la Communication - Grenoble III), il se consacre à la vidéo, d'abord dans le champ des arts plastiques à l'Espace Lyonnais d'Art Contemporain (ELAC) et avec le  groupe "Frigo", puis dans celui de la danse.

Dès la création de la Maison de la Danse à Lyon en 1980, il est sollicité pour y entreprendre un travail de documentation vidéo qu'il poursuit toujours depuis. Durant les années 80, marquées en France par l'explosion de la danse  contemporaine et le développement de l'image vidéo, il fait de nombreuses rencontres avec des artistes tels qu'Andy Degroat, Dominique Bagouet, Carolyn Carlson, Régine Chopinot, Susanne Linke, Joëlle Bouvier et Régis Obadia, Michel Kelemenis. Son activité se déploie dans le champ de la création avec des installations et des vidéos en scène, ainsi que dans celui de la télévision avec des spectacles filmés, des recréations et des documentaires. Avec Dominique Bagouet (80-90), la rencontre est particulière. Il documente sa création, l'assiste sur " Le Crawl de Lucien" et co-réalise avec lui les films "Tant Mieux, Tant Mieux" et "10 anges". 

Dans les années 90, il devient le directeur du développement vidéo de la Maison de la danse et œuvre, avec le soutien de Guy Darmet et son équipe, pour une place grandissante de l'image vidéo au sein du théâtre à travers plusieurs initiatives :

   • Il fonde une vidéothèque de films de danse, d'accès public et gratuit. C'est une première en France. Poursuivant la documentation vidéo des spectacles, il en organise la gestion et la conservation.
  •  Il impulse la création d'un vidéo-bar et d'une salle de projection vidéo dédiée à l'accueil scolaire.
  •  Il initie les "présentations de saisons" en image.
  •  Il conçoit l'édition du DVD "Le tour du monde en 80 danses", une vidéothèque de poche produite par la Maison de la Danse pour le secteur éducatif.

   •  Il lance la collection « Scènes d'écran » pour la télévision et le web,  il entreprend la conversion numérique de la vidéothèque et crée Numeridanse.
 

Ses principaux documentaires sont : "Enchaînement", "Planète Bagouet", "Montpellier le Saut de l'Ange", "Carolyn Carlson, a woman of many faces", "Grand Ecart", "Mama Africa", "C'est pas facile", "Lyon, le pas de deux d'une ville", "Le Défilé", "Un Rêve de cirque".
  Il a également réalisé des films de spectacle : "Song", "Vu d'Ici" (Carolyn Carlson),"Tant Mieux, Tant Mieux", "10 anges", "Necesito" et "So Schnell", (Dominique Bagouet), "Im bade wannen","Flut" et "Wandelung" ( Susanne Linke), "Le Cabaret Latin" (Karine Saporta), "La danse du temps"(Régine Chopinot), "Nuit Blanche"( Abou Lagraa), "Le Témoin" (Claude Brumachon), "Corps est Graphique" (Käfig), "Seule" et "WMD" (Françoise et Dominique Dupuy), " La Veillée des Abysses" (James Thiérrée), Agwa »(Mourad Merzouki), Fuenteovejuna (Antonio Gadès), Blue Lady revisted (Carolyn Carlson)…
 

Source : Maison de la Danse de Lyon

Mal Pelo, avec codirection artistique de Pep Ramis et María Muñoz, il  est un groupe créatif caractérisé par une codirection qui a donné comme  résultat plus de 30 spectacles jusqu’au moment, un des faits  distinctifs du groupe. Les deux directeurs définissent aussi le design  de l’espace scénique.

Depuis 1989, Mal Pelo a développé leur propre langage artistique à  travers le mouvement, la théâtralité avec la création de dramaturgies  qui incorporent la parole, en travaillant avec des compositeurs pour la  création de bandes sonores originales, en collaborant avec vidéo  artistes comme John Berger, Erri de Luca, Lisa Nelson, Àngels Margarit,  Steve Noble, Nuria Font, Steve Paxton, Eduard Fernández, Andrés  Corchero, Toni Serra, Lilo Baur, Cesc Gelabert, Faustin Linyekula, Raffaella Giordano, Baro D’Evel, Leonor Leal, Marta Izquierdo, entre  d’autres.

Source : Site de Mal Pelo

En savoir plus : www.malpelo.org