Dans le cadre du programme  "Expérience Fila Ni Kélé - Bamako #2" de  Don Sen Folo, résidences de  création en danse contemporaine et  restitutions dans les marchés de  Bamako. Un concept de Lassina KONE.

Création de "HAYA TCHAHANTA" par les lauréats 2022, Ibrahim William Diarrassouba & Ismaila Traoré

L’oisiveté est la mère des vices.

La négligence de cet espace a développé une certaine inactivité autour qui favorise cet atmosphère ocieuse.

L’insalubrité s’y est installé progressivement jusqu’à en faire finalement un endroit nauséabond et improductif d’où son nom cimetière du marché. Il ressemble de plus en plus à un champ de bataille.

L’insociabilité nous laissent plusieurs jeunes et enfants de rue oisifs qui aujourd’hui  en on fait leur temple, ils s’y retrouvent comme abandonnés et livrés à leur propre sort. 

Ils paressent, consomment des substances illicites, s’accrochent aux jeux de Hazard en s’enfonçant quotidiennement dans cette atmosphère aussi sombre qu’un futur incertain vers lequel ils se dirigent malheureusement.  

HAYA TCHAHANTA qui signifie en langue Soraï URGENCE est l’interpellation face à la nécessité de réappropriation de nos devoirs. 

Aller à la reconquête d’un espace, d’une vie, d’un amour ou d’une situation qui semble être désespérée est risqué mais possible. 

Chaque être est une lumière, la lumière c’est l’espoir.

 Fila Ni Kélé-Bamako #2 est soutenu par la fondation Stichting DOEN, le   programme ACP-UE CULTURE (Afrique de l'Ouest) - AWA, l'ambassade du   Grand-Duché du Luxembourg, de la fédération Founoufounou, du réseau  Kya, de l'auberge Djamilla, de Yamarou PHOTO, et de l'association Côté  Court.

Dans le cadre du programme  "Expérience Fila Ni Kélé - Bamako #2" de  Don Sen Folo, résidences de  création en danse contemporaine et  restitutions dans les marchés de  Bamako. Un concept de Lassina KONE.
Création de "HAYA TCHAHANTA" par les lauréats 2022, Ibrahim William Diarrassouba & Ismaila Traoré
L’oisiveté est la mère des vices.
La négligence de cet espace a développé une certaine inactivité autour qui favorise cet atmosphère ocieuse.
L’insalubrité s’y est installé progressivement jusqu’à en faire finalement un endroit nauséabond et improductif d’où son nom cimetière du marché. Il ressemble de plus en plus à un champ de bataille.
L’insociabilité nous laissent plusieurs jeunes et enfants de rue oisifs qui aujourd’hui  en on fait leur temple, ils s’y retrouvent comme abandonnés et livrés à leur propre sort.
Ils paressent, consomment des substances illicites, s’accrochent aux jeux de Hazard en s’enfonçant quotidiennement dans cette atmosphère aussi sombre qu’un futur incertain vers lequel ils se dirigent malheureusement.  
HAYA TCHAHANTA qui signifie en langue Soraï URGENCE est l’interpellation face à la nécessité de réappropriation de nos devoirs.
Aller à la reconquête d’un espace, d’une vie, d’un amour ou d’une situation qui semble être désespérée est risqué mais possible.
Chaque être est une lumière, la lumière c’est l’espoir.
Fila Ni Kélé-Bamako #2 est soutenu par la fondation Stichting DOEN, le   programme ACP-UE CULTURE (Afrique de l'Ouest) - AWA, l'ambassade du   Grand-Duché du Luxembourg, de la fédération Founoufounou, du réseau  Kya, de l'auberge Djamilla, de Yamarou PHOTO, et de l'association Côté  Court.

Danseur interprète, performeur, percussionniste. Né le 09 décembre 1991 à Bamako, Ismaila est un jeune danseur très passionné, de cette passion qui le pousse à chamboule sa vie d’étudiant en quittant la faculté de science économique (FSEG) pour embrasser une carrière de danseur, en entrant en section danse au conservatoire des Arts et Métier Multimédia Balla Fasséké Kouyaté du Mali ou il obtient un Master II danse en 2017. Il intègre très tôt la troupe de danse JAAMA YELEEN du Pr Hamadou Sanogo et de Ousmane Baba Coulibaly avec lequel il se format durant des années et deviens un danseur à temps plein de ladite troupe. Avec ses compétences variées en danse (traditionnelle, contemporaine, urbaine et la capoeira du Brésil.), il est solliciter par de nombreuses troupe et compagnie de danse qu’il accompagne dans les spectacles, festival et créations. Depuis il évolue dans le milieu à travers des formations, festivals, créations, spectacle et stage afférent tel que: l’ART DE L’ENSEIGNEMENT à l’Ecole des Sables au Sénégal en collaboration avec le CDC, la termitière(Burkina Faso); la pièce de danse «TCHII» qui fit une tournée communal au Mali dont 06 commune chorégraphié par la jeune danseuse chorégraphe Bibata Ibrahim Maiga etc. Il encadre aussi en danse auprès d’un public jeunes au sein de la Cie I Dance’O et de Jaama Yeleen ainsi que dans différentes Etablissement scolaire du Mali. Il est en cour de création pour son solo «MAKUN»

A travers nos expériences de création, production, diffusion, partage et formation, notre structure s'est développée en se spécialisant ces dernières années dans le domaine de la danse contemporaine de création en espace public / In Situ/ In Vivo. Ce choix de spécialisation est le fruit de la réflexion et du constat suivant : si nous voulons contribuer au développement du secteur créatif nous devons faire en sorte que les artistes maliens et africains puissent se former, s'informer, apprendre, communiquer et transmettre leurs savoir-faire et leurs créations dans un espace qui appartient à tous, un espace public en accès libre pour tous les citoyens. 

La leçon que nous avons tirée de toutes nos expériences est que nous devons réfléchir à la création/production et diffusion de biens et services, et à de la formation adaptées à la situation de nos artistes, adaptés à nos contextes de vie, adaptés à notre culture en Afrique. L’Art vivant et l’expression contemporaine doivent demeurer dans notre quotidien, pour l’épanouissement de ceux qui créent, pour le bien être de nos populations, pour promouvoir la cohésion sociale de nos sociétés, et enfin pour ériger l’économie culturelle comme moteur de notre pays. 

Don Sen Folo organise des formations longues (Corps pour XXIIe siècle, sur 3 ans), des formations courtes (ateliers Djô Ka Filé, programme de professionnalisation implanté dans les localités pour permettre aux artistes locaux de développer leur travail chorégraphique en espace public), des résidences artistiques (Gninini dans son lieu le Don Sen Folo - LAB implanté sur la commune rurale de Bancoumana au Mali), un festival basé sur des résidences et des représentations dans les marchés de Bamako (Fila Ni Kélé - Bamako) afin de : 

- Soutenir l'émergence de nouvelles pratiques artistiques, tel que la création chorégraphique en espace public, adaptées à nos cultures et sociétés. 

-Faciliter l'accès à la culture aux populations. Promouvoir la danse contemporaine au niveau local. 

- Développer le secteur culturel avec des relations inter-Afrique. Mettre en commun des expériences et des expertises pour dessiner de nouvelles opportunités pour les artistes et les structures nationales et internationales.