Undici Onde
Réalisateur-rice : Nevano, Vittorio
Chorégraphe(s) : Carlson, Carolyn (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Carolyn Carlson Company
Producteur vidéo : Rai Due
Undici Onde
Réalisateur-rice : Nevano, Vittorio
Chorégraphe(s) : Carlson, Carolyn (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Carolyn Carlson Company
Producteur vidéo : Rai Due
Undici Onde
Undici Onde, une "confrontation du rêve et de la matière". Filmé en 1981 au Théâtre Malibran à Venise.
Source : Les grands chorégraphes du XXe siècle, Gérard Mannoni
Carlson, Carolyn
Née en Californie, Carolyn Carlson se définit avant tout comme une nomade. De la baie de San Francisco à l’Université d’Utah, de la compagnie d’Alwin Nikolais à New York à celle d’Anne Béranger en France, de l’Opéra de Paris au Teatrodanza La Fenice à Venise, du Théâtre de la Ville à Helsinki, du Ballet de l’Opéra de Bordeaux à la Cartoucherie de Paris, de la Biennale de Venise à Roubaix, Carolyn Carlson est une infatigable voyageuse, toujours en quête de développer et faire partager son univers poétique.
Héritière des conceptions du mouvement, de la composition et de la pédagogie d’Alwin Nikolais, elle est arrivée en France en 1971. Elle a signé l’année suivante, avec Rituel pour un rêve mort, un manifeste poétique qui définit une approche de son travail qu’elle n’a pas démenti depuis : une danse assurément tournée vers la philosophie et la spiritualité. Au terme « chorégraphie », Carolyn Carlson préfère celui de « poésie visuelle » pour désigner son travail. Donner naissance à des œuvres témoins de sa pensée poétique, et à une forme d’art complet au sein de laquelle le mouvement occupe une place privilégiée.
Depuis quatre décennies, son influence et son succès sont considérables dans de nombreux pays européens. Elle a joué un rôle clef dans l’éclosion des danses contemporaines françaises et italiennes avec le GRTOP à l’Opéra de Paris et le Teatrodanza à La Fenice. Elle a créé plus d’une centaine de pièces, dont un grand nombre constituent des pages majeures de l’histoire de la danse, de Density 21,5 à The Year of the horse, de Blue Lady à Steppe, de Maa à Signes, de Writings on water à Inanna. En 2006, son œuvre a été couronnée par le premier Lion d’Or jamais attribué à un chorégraphe par la Biennale de Venise. Elle est aussi commandeur des Arts et Lettres, et officier de la Légion d’honneur.
Fondatrice de l'Atelier de Paris-Carolyn Carlson à La Cartoucherie en 1999, elle a été, avec la Carolyn Carlson Company, artiste associée au Théâtre National de Chaillot de 2014 à 2016. En 2019, elle obtient la nationalité française et est élue l’année suivante membre de l’Académie des Beaux-Arts section chorégraphie. En 2023, la chorégraphe met la transmission et l’enseignement au coeur des projets de sa compagnie, en parallèle de la diffusion de son répertoire hors norme.
En savoir plus : www.carolyn-carlson.com
Nevano, Vittorio
Vittorio Nevano a été l'un des premiers membres de l'IDI et de l'Association nationale des auteurs cinématographiques (ANAC). Il a écrit des critiques pour des magazines de cinéma et était l'un des "Circoli del Cinema". En tant que réalisateur de télévision, il a travaillé pour TV7 et a réalisé des films documentaires, parmi lesquels figurent La fabbrica de Dio. Parmi ses autres œuvres figurent des titres tels que Aquerò (écrit par Foschini et Vittorio Messori et tourné à Lourdes et Nevers avec Remo Girone et Franco Branciaroli comme Michelangelo et Paul III Farnese), ou Il filo d'Arianna et Il coraggio della dignità (produit par Rai 2).
Source : IMdb
Carolyn Carlson Company
La Carolyn Carlson C ompany s e veut une ruche, un espace de créativité et de liberté a u sein duquel s’entrelacent geste et pensée poétique...
Après neuf années passées à la direction du Centre Chorégraphique National d e Roubaix, Carolyn Carlson créée la Carolyn Carlson Company en résidence de 2014 à 2016 au Théâtre National de Chaillot.
Forte d'un répertoire hors norme et accompagnée de danseurs fidèles à son univers, la chorégraphe étoile poursuit sa démarche créative. Après 8 ans de projets d'envergure, créations, expositions, pro jets audiovisuels, et diffusion de son répertoire hors norme à travers le monde, la chorégraphe souhaite mettre la transmission et l’enseignement au coeur de ses projets à partir de 2023 en parallèle des tournées des pièces de son répertoire.
En savoir plus : carolyn-carlson.com
Undici Onde
Chorégraphie : Carolyn Carlson
Interprétation : Carolyn Carlson, Larrio Ekson, Jorma Uotinen, Francesca Bertolli, Luisa Casiraghi, Roberto Castello, Raffaella Giordano, Giorgio Rossi, Caterina Sagna
Musique originale : René Aubry, Jean Schwarz
Lumières : Peter Vos
Production / Coproduction de l'œuvre vidéo : Fabio Fabretti, Vittorio Nevano, Teatro la Fenice de Venise, Rai Due
À corps et à cris
40 ans de rock et danse
Amala Dianor : danser pour donner à voir
les ballets C de la B et l'esthétique du réel
Le Butô
Une découverte de la danse japonaise du Butô.
La danse au Québec : Les corps déraisonnables
Première partie du Parcours consacré à la danse au Québec, voici un ensemble d’extraits présentant l’utilisation très physique du corps.
Sacré Sacre
Classique, tellurique, chamanique, révolutionnaire ? Le 29 mai 1913, la première du "Sacre du printemps" de Nijinski fit scandale. Ce webdoc vous raconte l'histoire de cette pièce majeure qui a inspiré tant de chorégraphes.
Écrire le mouvement
Pourquoi je danse ?
La danse contemporaine italienne : les années deux mille
Panorama des pratiques de danse contemporaine en Italie dans les années 2000.
L’espace scénique
Un spectacle de danse se déroule dans une zone spatiale définie ou non. Ce parcours permet de comprendre l’occupation de l’espace scénique en danse.
Des genres et des styles
La danse est un terme bien vaste qui comprend beaucoup de spécificités. Ils dépendent de la culture d’un pays, d’une époque, d’un lieu. Ce Parcours propose une visite entre les genres et les styles de la danse.
Technique(s) contemporaine(s)
Ce parcours en forme de question part en quête de la ou des technique(s) que révèlent différents spectacles de danse contemporaine et donne une idée des modes de formation des danseurs contemporains.
LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX
La filiation « américaine » de la danse moderne. [1960-1990] Postmodern dance et Black dance, des postures artistiques engagées dans leurs temps
Alors que les différentes visions de la Modern dance développées depuis la fin des années 1920 continuent à être actives, à se transformer et que leur rayonnement à l’international croît, une nouvelle génération de danseurs émerge dans une Amérique en pleine mutation.
Carolyn Carlson, a woman of many faces
Féminin - Masculin
Promenade entre les différentes conceptions et réceptions des genres dans les différents styles et époques de la danse.
Danse et percussions
Découvrez de quelles manières ont collaboré chorégraphes et éléments percussifs.
[1970-2018] Développements néoclassiques : diffusion mondiale, répertoires multiples et dialogues avec la danse contemporaine
Avec les années 1970, l’élan des artistes vers un nouveau classique a plus d’un demi-siècle et ainsi plusieurs générations se sont déjà déployées depuis les Ballets Russes. Au fil des décennies, chacun a défendu ou défend la danse classique sous le signe de la nouveauté, de la singularité, de la connexion avec les autres arts et avec les préoccupations de son temps.
L'artiste engagé
Dans tous les arts et ici spécialement en danse, l’artiste crée parfois pour défendre une cause, dénoncer un fait, troubler, choquer. Voici un panorama de quelques créations chorégraphiques « engagées ».