Résistances
2016
Chorégraphe(s) : N'gom, Abdou (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la danse , Saisons 2010 > 2019
Producteur vidéo : Maison de la Danse
Résistances
2016
Chorégraphe(s) : N'gom, Abdou (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la danse , Saisons 2010 > 2019
Producteur vidéo : Maison de la Danse
Résistances
"Créer, c'est résister. Résister, c'est créer " Stéphane Hessel
"C’est après avoir écouté Sarajevo, création musicale de Thomas Millot, qu’est né mon désir de créer Résistances. Spontanément, dès la première écoute de cette œuvre musicale, j’ai été envahi par des images fortes. Corporellement, j’ai ressenti des émotions puissantes. Immédiatement, j’ai visualisé des situations chorégraphiques denses. Pour répondre à mes sensations j'ai choisi mes 7 interprètes pour leurs danses puissantes (hip hop, krump et danse électro). Résistances vient faire écho à un évènement inattendu et fulgurant. J'allais devoir lutter... mes danseurs également. Résistances c'est l'histoire d'un choc, d'une chute. C'est l'histoire de ce que la vie nous impose parfois et qu'il faut traverser envers et contre tout. Résistances c'est aussi l'énergie et la détermination qu'il faut pour se relever et se reconstruire, seul et avec les autres. C'est l'éclair de la douleur et l'espoir de nos ressources. C'est la vie dans ce qu'elle offre de plus beau, et qui n'existe que grâce à ses parts de difficultés. Résistances c'est nous, c'est vous..."
Source : Abdou N'Gom
N'gom, Abdou
ABDOU N’GOM est le chorégraphe de la Compagnie Stylistik. Il travaille à révéler son écriture sensible fondée sur une physicalité généreuse et inventive. Il construit au fil du temps un solide répertoire entre hip hop et danse contemporaine, parmi lesquels Same Same (2014) et Resistances (2016). En 2018, il entame la création d’une trilogie sur les IDENTITÉS dans laquelle il cosigne avec Mehdi Krüger deux films expérimentaux : In Resistances et Traces 54. Après un premier opus Nos mouvements incessants, il crée en 2021 le second volet, Reverse, une chorégraphie pour 5 femmes.
Source : mAPs
En savoir plus : migratingartists.com
Résistances
Chorégraphie : Abdou N’gom
Assistance à la chorégraphie : Jeanne Azoulay
Interprétation : Jeanne Azoulay, Nacim Battou, Mélissa Cirillo, Milène Duhameau, Karim Félouki, Slate Hemedi, Lino Mérion
Musique originale : Thomas Millot (création et arrangements musicaux)
Lumières : Lise Poyol (création et régie)
Costumes : Claude Murgia
Autres collaborations : Soutien et accueil studio : Centre Chorégraphik Pole Pik - Bron, Théâtre du Parc - Andrézieux-Bouthéon, Auditorium du Thor - Avignon, Maison de la Danse - Lyon, Commune de Belley, Le Sémaphore - Irigny, avec le soutien de l’INSA de Lyon, en coproduction avec le Centre Chorégraphique National de La Rochelle / Poitou-Charentes, Kader Attou / Cie Accrorap
Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : Production Compagnie Stylistik. Coproduction Centre Culturel Louis Aragon - Oyonnax, IADU - Paris, Théâtre du Parc - Andrézieux-Bouthéon, Arts Vivants Vaucluse, en coproduction avec le Centre Chorégraphique National de La Rochelle / Poitou- Charentes, Kader Attou / Cie Accrorap, avec le soutien du Groupe des 20 Rhône-Alpes
Les racines de la diversité en danse contemporaine
(LA)HORDE : RÉSISTER ENSEMBLE
Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
La compagnie Vlovajobpru
Amala Dianor : danser pour donner à voir
Le corps et les conflits
Regard sur les liens qui semblent émerger entre le corps dansant et le monde envisagé comme un organisme vivant.
James Carlès
Folklores dites-vous ?
Présentation de la manière dont les chorégraphes contemporains revisitent le Folklore.
La Maison de la Danse de Lyon
Corps dansants
Focus sur la variété des corps que propose la danse contemporaine et la manière de montrer ces corps : de la nudité complète au corps tout à fait caché ou recouvert.
Pourquoi je danse ?
LES CENTRES CHORÉGRAPHIQUES NATIONAUX
La filiation « américaine » de la danse moderne. [1960-1990] Postmodern dance et Black dance, des postures artistiques engagées dans leurs temps
Alors que les différentes visions de la Modern dance développées depuis la fin des années 1920 continuent à être actives, à se transformer et que leur rayonnement à l’international croît, une nouvelle génération de danseurs émerge dans une Amérique en pleine mutation.
La Biennale de la danse
[1970-2018] Développements néoclassiques : diffusion mondiale, répertoires multiples et dialogues avec la danse contemporaine
Avec les années 1970, l’élan des artistes vers un nouveau classique a plus d’un demi-siècle et ainsi plusieurs générations se sont déjà déployées depuis les Ballets Russes. Au fil des décennies, chacun a défendu ou défend la danse classique sous le signe de la nouveauté, de la singularité, de la connexion avec les autres arts et avec les préoccupations de son temps.