Limits
2017 - Réalisateur-rice : Plasson, Fabien
Chorégraphe(s) : Björfors, Tilde (Sweden)
Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la danse , Saisons 2010 > 2019
Limits
2017 - Réalisateur-rice : Plasson, Fabien
Chorégraphe(s) : Björfors, Tilde (Sweden)
Présentée dans la/les collection(s) : Maison de la danse , Saisons 2010 > 2019
Limits
Tout est possible ! Les limites sont destinées à être repoussées, à être dépassées. Nous pouvons accomplir tellement plus que ce dont nous croyons être capables si nous défions nos limitations ! C'est ce que j'ai ressenti quand, un peu étourdie, je suis sortie de mon premier spectacle de cirque contemporain, à Stockholm, une représentation de la compagnie française Archaos, j'avais vingt ans.
Quelques années plus tard, en France, j'ai alors compris que ce spectacle n'était pas un évènement isolé mais faisait partie d'une forme d'art bien établie : le nouveau cirque. Ici, les limites du possible étaient repoussées. Ici, il y avait des installations pour s'entrainer et même une école de cirque contemporain.
Comme j 'étais une personne assez peureuse, c'est peut-être ce qui m'a donné l'inspiration de repousser les limites dans le cirque contemporain, c'était très important pour moi. Si cela pouvait me permettre, à moi, d'oser davantage, peut-être qu'il y en aurait d'autres avec le même sentiment. En 1995, mes amis et moi avons commencé à rêver d'implanter le cirque contemporain en Suède. Cela a été des charges de travail acharné, des prises de risque, des muscles endoloris et des douleurs croissantes mélangés à des moments de pure magie. Il y a une chose que nous avons constaté, encore et encore, c'est que l'être humain a beaucoup plus de capacité qu'il ne le pense. Nous avons créé nos propres emplois dans un domaine qu'aucun politicien ou recruteur n'aurait pu imaginer. Nous avons vu des rêves devenir réalité, des peureux devenir sans peur, des égarés retrouver leur concentration, l'ordre surgir du chaos et le contrôle se transformer en confiance.
Depuis plusieurs années déjà, en collaboration avec des chercheurs sur le cerveau humain et des artistes du cirque, j'essaie de comprendre ce qui fait qu'un individu dépasse ses limites. Information absolument cruciale pour ceux d'entre-nous qui défient une limite, créent quelque chose de nouveau ou s'aventurent là où personne ne s'est jamais aventuré, c'est de savoir si nous nous concentrons sur le risque même ou la possibilité.
À l’automne 2015, dans un esprit humanitaire, j’étais une parmi tant d’autres en Suède qui essayait d’accueillir des personnes déplacées. J’ai été impliquée dans l'installation de maisons de transition et je leur ai ouvert ma propre maison. Des centaines de personnes.
Des centaines de migrants. À chacune des rencontres une nouvelle histoire, une tragédie personnelle.
Il y a une grande différence entre un artiste de cirque qui décide de prendre des risques et la personne qui s’enfuit pour rester en vie. Celui qui fuit n’a pas le choix. Par contre la façon dont ils traitent le risque est la même.
Quelqu’un qui s’enfuit sait ce que c’est d’avoir peur, tout en étant brave. Ces personnes savent que lorsque vous vous aventurez vers l’inconnu, c’est de croire que vous y arriverez qui vous pousse à continuer.
C’est scandaleux de voir l’Europe fermer frontières après frontières, quand on pense que notre cirque a dédié les vingt dernières années à repousser les frontières. Le mot cirque est souvent utilisé de façon désobligeante, mais je pense que le contraire est aussi vrai – le monde devrait être un peu plus cirque.
Imaginez de quoi le monde aurait l’air si personne n’avait jamais pris de risques.
Contrairement à ce que nous entendons souvent, nos frontières sont souples. À la fois nos cœurs et nos cerveaux ont une capacité innée d’expansion.
Source : Tilde Björfors
En savoir plus : cirkor.se
Björfors, Tilde
Tilde Björfors est la fondatrice et directrice artistique de Cirkus Cirkör, l'une des principales compagnies de cirque contemporain au monde. Tilde est également le premier professeur de cirque au Collège universitaire de danse et de cirque (DOCH) en Suède. Cirkus Cirkör se compose en deux parties: arts et éducation - étroitement liés. Tilde a dirigé la plupart des performances de Cirkör, en tournée internationale (y compris à la BAM de New York).
Grâce à Cirkus Cirkör, Tilde a développé un centre de recherche artistique appelé Cirkör LAB, offrant des résidences et un soutien aux artistes et aux entreprises multidisciplinaires. En tant que professeur à DOCH, elle a présenté le projet de recherche Circus - traverser les frontières dans l'art et la société.
Source : ISPA
Plasson, Fabien
Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant (danse, musique, etc.).
C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes (Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc).
Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques.
En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse.
En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant.
Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour Numeridanse.tv, vidéothèque internationale de danse en ligne.
Source : Maison de la Danse, Fabien Plasson
Cirkus Cirkör
Cirkus Cirkör a commencé quand Tilde Björfors et quelques artistes sont allés à Paris et sont tombés amoureux des possibilités offertes par le cirque contemporain. Ils ont décidé d'arrêter de rêver grand en vivant petit au lieu de tout donner pour réaliser leurs rêves.
Vingt ans plus tard, plus de deux millions de personnes ont assisté à un spectacle du Cirque Cirkör sur scène et dans des festivals du monde entier. 400 000 enfants et jeunes ont été formés, créés et enseignés avec le cirque contemporain. Le cirque contemporain est maintenant une forme d'art établie en Suède. Vous trouverez le cirque dans toutes sortes d'endroits - des écoles maternelles aux universités et aux foyers pour personnes âgées.
Chez Cirkus Cirkör, nous continuons à rêver en grand et à réaliser la réalité de nos rêves!
Source : Site des Cirkus Cirkör
En savoir plus : cirkor.se
Limits
Direction artistique / Conception : Tilde Björfors
Chorégraphie : Olle Strandberg
Scénographie : Fanny Senocq, Stefan ”Drake” Karlström, Joel Jedström, Tilde Björfors
Texte : Tilde Björfors, the ensemble, Nadia Ben Belgacem, Arash Dehvari, Kajsa Bohlin, Tatiana-Mosio Bongonga, Qutaiba Aldahwa, Javid Heidari
Musique originale : Samuel ”Looptok” Andersson
Conception vidéo : Johannes Ferm Winkler, Tom Waldton and Per Rydnert/Visual Relief, Joakim Björklund
Lumières : Fredrik Ekström, Casper Wijlhuizen
Costumes : Jonna Bergelin
Décors : Joel Jedström, Emilia Esping
Direction technique : Stefan ”Drake” Karlström
Son : Fredrik ”Börje” Danielsson, Joakim Björklund
Production / Coproduction de l'œuvre chorégraphique : Limits was partly developed in residence at The Watermill Center, USA – a laboratory for performance – during the fall of 2015, as well as in residence at Västmanland's Teater in the spring of 2016. Limits is coproduction with Archaos, Pôle National des Arts du Cirque Méditerranée. Limits is the sequel to Borders, performed at Malmö City Theatre in May and June, 2015.
Production / Coproduction de l'œuvre vidéo : Maison de la danse 2017, Fabien Plasson
La Nouvelle Danse Française des années 80
En France, à l’aube des années 80, une génération de jeunes s’empare du corps dansant pour esquisser leur vision singulière du monde.
Folklores dites-vous ?
Présentation de la manière dont les chorégraphes contemporains revisitent le Folklore.
Vidéo-danses mexicaines
La ronde
De l’importance de la Ronde en danse aujourd’hui.