La Minute du Spectateur, un rendez-vous vidéo à visionner avant chaque spectacle pour découvrir en deux minutes un chorégraphe, sa compagnie, son vocabulaire, son œuvre.

Une collection présentée par Dominique Hervieu, produite par la Maison de la Danse de Lyon et réalisée par Fabien Plasson.
 

© Maison de la Danse de Lyon

Alvin Ailey est né le 5 janvier 1931 à Rogers, au Texas. Sa vie dans le sud inspirera plus tard certaines de ses œuvres les plus mémorables. Il a été initié à la danse à Los Angeles en voyant des spectacles du Ballet Russe de Monte Carlo et de la Katherine Dunham Dance Company. Sa formation en danse a commencé par une introduction à la technique de Lester Horton avec son amie Carmen de Lavallade. Horton, le fondateur de l'une des premières compagnies de danse à intégration raciale aux États-Unis, est devenu un mentor pour Alvin Ailey alors qu'il entamait sa carrière professionnelle. Après la mort de Horton en 1953, Alvin Ailey est devenu directeur du Lester Horton Dance Theatre et a commencé à chorégraphier ses propres œuvres. Dans les années 1950 et 1960, Alvin Ailey a joué dans quatre spectacles de Broadway, dont House of Flowers et Jamaica. En 1958, il fonde l'Alvin Ailey American Dance Theatre pour donner sa vision d'une compagnie dédiée à l'enrichissement du patrimoine de la danse moderne américaine et à la préservation du caractère unique de l'expérience culturelle afro-américaine. Il a créé le Alvin Ailey American Dance Center (maintenant The Ailey School) en 1969 et formé l'Alvin Ailey Repertory Ensemble (maintenant Ailey II) en 1974. Alvin Ailey a été un pionnier des programmes de promotion des arts dans l'éducation, en particulier ceux qui profitent aux communautés généralement oubliées. Tout au long de sa vie, il a reçu de nombreuses distinctions, dont le Kennedy Center Honor en 1988 en reconnaissance de son extraordinaire contribution à la culture américaine. En 2014, il a reçu à titre posthume la médaille présidentielle de la liberté, la plus haute distinction civile du pays, en reconnaissance de ses contributions et de son engagement en faveur des droits civils et de la danse en Amérique. Lorsque Alvin Ailey est décédé le 1er décembre 1989, le New York Times a dit de lui : « Vous n'aviez pas besoin de le connaître personnellement pour avoir été touché par son humanité, son enthousiasme, son exubérance et sa position courageuse pour le multi - la fraternité raciale.

En savoir plus : www.alvinailey.org

Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant (danse, musique, etc.).

C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes (Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc).
Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques.

En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse.

En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant.

Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour Numeridanse.tv, vidéothèque internationale de danse en ligne.

Source : Maison de la Danse, Fabien Plasson

Alvin Ailey American Dance Theatre est né d'une performance légendaire en mars 1958 au 92nd Street Y à New York. Dirigée  par Alvin Ailey et un groupe de jeunes danseurs modernes afro-américains, cette performance a changé pour toujours la perception  de la danse américaine.

La compagnie Alvin Ailey s'est produite pour environ 25 millions de personnes dans des salles de 48 États et 71 pays sur six continents -  ainsi que des millions d'autres personnes à travers des émissions télévisées, des  projections de films et des plateformes en ligne.

En  2008, une résolution du Congrès américain a désigné la Compagnie comme  « un ambassadeur culturel américain essentiel au monde » qui célèbre le  caractère unique de l'expérience culturelle afro-américaine et la  préservation et l'enrichissement du patrimoine de la danse moderne  américaine. Lorsque  M. Ailey a commencé à créer des danses, il s'est inspiré de ses  « souvenirs de sang » du Texas, du blues, d'éléments spirituels et du gospel, ce  qui lui a permis de créer son œuvre Revelations, la plus populaire et acclamée par la critique. Bien qu'il ait créé 79 ballets au cours de sa vie, M. Ailey a soutenu que sa compagnie n'était pas exclusivement un référentiel pour son propre travail.

Aujourd'hui, la compagnie poursuit la mission de M. Ailey en présentant des œuvres importantes du passé et en en commandant de nouvelles. Au total, plus de 235 œuvres de plus de 90 chorégraphes font partie du répertoire de la compagnie Ailey.

Avant sa mort prématurée en 1989, Alvin Ailey a nommé Judith Jamison comme son successeur, et au cours des 21 années suivantes, elle a apporté à la  Société un succès sans précédent. Mme Jamison, à son tour, a personnellement choisi Robert Battle pour lui  succéder en 2011, et le New York Times a déclaré qu'il "a injecté à  l'entreprise une nouvelle vie".

Source : Alvin Ailey's website

En savoir plus : alvinailey.org