Le point de départ est un jeu de « Jacques a dit » : 

5 danseurs sont à l’écoute des mêmes ordres donnés par une voix off, instructions qu’ils interprètent chacun à leur manière. 

Trois tableaux se déroulent de façon concomitante : deux danseurs se chamaillent, un couple ne se comprend pas, une danseuse monte une table façon casse-tête chinois... 

Des histoires parallèles se construisent en direct, avec toujours un point commun dicté par le meneur de jeu qui prend progressivement l’allure d’un manipulateur.
Comme par magie, les consignes correspondent parfaitement à toutes les situations, et prennent pourtant un sens différent dans chaque scène. La complexité du jeu devient un délicieux labyrinthe gestuel et dramaturgique... 

Au-delà du jeu et de la manipulation, le socle de la pièce repose sur la question de la personne. Trois personnages (albertine, Hector son « conjoint » et charles « l’intrus ») se matérialisent dans le corps des cinq danseurs selon la répartition suivante : deux albertine, deux Hector et un charles qui va aller jusqu’à changer de corps pendant le jeu. 

Source : Programme Maison de la Danse

Après  une formation en danse classique et contemporaine au CNSMD de Lyon et  après une brève carrière d’interprète (Josette Baïz) Denis Plassard crée  en 1990 son premier solo Propos  qui donnera son nom à la compagnie qu’il fonde l’année suivante. Il  obtient le D.E. de professeur de danse contemporaine en 1991. Depuis  plus de 30 ans il est chorégraphe et danseur de la Cie Propos.

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Au  sein de la Cie, il compose au fil des années un vaste un répertoire de  spectacles en dehors des modes qui allient le jeu, le rapport au texte  et l’humour. Parallèlement à ces aventures scéniques, Denis Plassard  développe des projets artistiques originaux autour de la photos (Hors  Sol, romans photos), de la création sonore (audioguides, échauffements  audioguidés, radioguidages d’intérieur…) et du jeu (La clinique du  docteur D).

Depuis  le début de l’aventure de la Cie Propos, il nourrit une passion pour la  transmission et l’invention de processus d’intervention auprès des  publics, dans l’idée de partager une danse accessible à tous.

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Il  est régulièrement invité par d’autres structures de théâtre (CDN de  Valence, Théâtre Craie, Turak, Raskine & Cie), de Cirque (Virevolt,  CNAC, Rasposo), de musique (Ensemble Boréades) ou de danse (Käfig,  Panthera Ballet Kazan Russie).

Source : Site de la companie Propos

En savoir plus : compagnie-propos.com

Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant (danse, musique, etc.).

C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes (Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc).
Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques.

En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse.

En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant.

Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour Numeridanse.tv, vidéothèque internationale de danse en ligne.

Source : Maison de la Danse, Fabien Plasson