Rire, bonne humeur, énergie, chaleur, liberté, autodérision, la liste  des mots serait encore longue pour décrire la saveur du spectacle de  Silvia Gribaudi, chorégraphe et performeuse programmée dans nombre de  scènes internationales. Artiste engagée, elle élabore depuis dix ans un  langage chorégraphique à la croisée de la danse et du théâtre qui, sous  une forme légère et ironique, déconstruit les stéréotypes des genres  féminin et masculin dans la danse comme dans la vie. Inspirée des Trois Grâces,  une sculpture de Canova montrant les filles de Zeus dénudées aux formes  parfaites qui incarnent joie, splendeur et prospérité, Graces  est une pièce où la chorégraphe met en scène son corps bien en chair et  en maillot de bain, aux côtés de trois danseurs à la musculature  impeccable vêtus de caleçons moulants. Dans une succession de danses  virtuoses et de tableaux vivants, le quatuor déroule une gestuelle  comique ou ratée qui emprunte au ballet classique, à la sculpture  antique, au cirque ou à la revue pour finalement créer un éloge de  l’imperfection et de l’individualité. Tout le long de la pièce, Silvia  Gribaudi discute avec le public et lui fait des clins d’œil : « You have the power ! » lance-t-elle. Pour ne plus subir le modèle dominant de la beauté et inventer celui qui mène à la révolution des corps ! 

Source : Maison de la Danse de Lyon

Silvia Gribaudi est une chorégraphe italienne et artiste performeuse.  Depuis 2004, sa recherche artistique est axée sur l'impact social du  corps, plaçant la comicité et la relation entre le spectateur et le  performeur au centre du langage chorégraphique. Elle remporte le Prix  Giovane Danza d'Autore avec A CORPO LIBERO (2009), est finaliste du Prix UBU en tant que meilleur spectacle de danse et finaliste du Prix Rete Critica avec R.OSA  (2017), reçoit le Prix CollaborAction#4 2018-2019, est finaliste du  Prix Rete Critica 2019, récipiendaire du Prix DANZA&DANZA 2019 comme  meilleure production italienne avec GRACES et Prix Hystrio 2021. Elle a participé aux projets de recherche artistique suivants : CHOREOROAM (2011), TRIPTYCH (2013), ACT YOUR AGE (2014) un projet européen sur le vieillissement actif à travers l'art de la danse, dont sont issus la performance WHAT AGE ARE YOU ACTING ? et le projet territorial OVER 60 ; PERFORMING GENDER (2015) ; CORPO LINKS CLUSTER (2019/2020) dans lequel la relation entre la danse, la montagne et la communauté montagnarde a donné vie au projet contextuel TREKKING CHOREOGRAPHIC et au spectacle MONJOUR  ! (2021) produit par Torinodanza Festival en collaboration avec Teatro  Stabile del Veneto et Les Halles de Schaerbeek – Bruxelles.

En 2021, elle a été chorégraphe invitée pour Danser Encore, 30 solos pour 30 danseurs,  un projet de l'Opéra de Lyon. En juin 2023 aura lieu la première de  WHERE DOES A BALLET END ? une coproduction de MM Contemporary Dance  Company (Italie), La Biennale de Lyon (Frace), Théâtre de la Ville  (France), Torinodanza Festival (Italie), International Dance Festival  TANEC PRAHA (République Tchèque), Zodiak - Side Step Festival (Finlange)  et le réseau international Big Pulse Dance Alliance.

Les  spectacles de Silvia Gribaudi participent à de nombreux Festivals  italiens et internationaux et suivent des processus de création mettant  au centre le dialogue et la rencontre poétique avec d'autres artistes,  compagnies et communautés.

Source : Danse Danse

Fabien Plasson est réalisateur, principalement dans le domaine du spectacle vivant (danse, musique, etc.).

C’est au cours de sa formation à l’École Nationale Supérieur des Beaux-Arts de Lyon qu’il intègre en 1995 que Fabien découvre l’art vidéo. Il se forme alors auprès de divers artistes vidéastes (Joël Bartoloméo, Pascal Nottoli, Eric Duyckaerts, etc).
Son approche s’inscrit d’abord dans une recherche plastique avec la création d’installations et d’objets filmiques.

En 2001, il rejoint l’équipe de la Maison de la Danse de Lyon et s’occupe durant 10 ans de la programmation du Vidéo-Bar Ginger&Fred. Il découvre alors l’univers chorégraphique et les enjeux de la vidéo pour la diffusion et la transmission de la danse aux côtés de Charles Picq alors vidéaste et directeur du service vidéo de la Maison de la Danse.

En parallèle, il continue son activité de création plastique, réalise des vidéos de concerts, de pièces de théâtre et crée également des décors vidéos pour le spectacle vivant.

Aujourd’hui, Fabien Plasson est réalisateur vidéo au Pôle Image de la Maison de la Danse de Lyon et pour Numeridanse.tv, vidéothèque internationale de danse en ligne.

Source : Maison de la Danse, Fabien Plasson