Face à un monde se repliant avec anxiété sur ses traditions, nous avons demandé à une chorégraphe et des musiciens baroques de faire bouger nos repères face à l’une des danses les plus codifiée du XVIIe siècle : la chaconne.

C’est alors un véritable retour aux sources qu’opère Raphaëlle Delaunay, chorégraphe formée au ballet de Paris fondé par Louis XIV. Cette dernière s’attache au contexte social et politique qui a vu naître cette danse, en accentuant notamment sur toute l’idéologie autour du corps et les codes de la représentation.

Un incroyable duo de danse accompagné par Sébastien d’Hérin des Nouveaux Caractères, Étienne Floutier et Thibault Noally.

Source : Les Subsistances 

En savoir plus : http://raphaelledelaunay.com/

« Il m’arrive rarement de me retourner pour voir si je suis suivie. Si quelqu’un danse derrière moi, danse mon ombre. J’ai longtemps ne pas  voulu voir les traces que je laissais derrière moi. Je ne sais pas  encore quelle était cette crainte. Peut être le besoin d’échapper au  classement, à l’identification.
Devant toujours devant !
Et puis cette échappée numérique me donne envie de partager le parcours  que j’ai la chance d’avoir. Un parcours de l’instinct, d’envie de  découvrir sans cesse de nouveaux terrains, de nouveaux corps, de  nouvelles façons de faire et de penser.
Le fait d’être ici et là dans un monde qui demande sans cesse de vous  identifier, m’est apparu comme une chance ; celle de la richesse, de  l’éclectisme, de la variété des formes, de la curiosité.
J’ai commencé à 10 ans à l’Opéra de Paris que j’ai quitté à 20 ans pour  danser chez Pina Bausch, puis chez Alain Platel puis… Puis… Puis… Mes  propres créations aux thèmes aussi différents que… et jusque ce travail  sur des icônes telles Joséphine Baker, Michael Jackson ou Beyoncé.
C’est cette diversité que j’ai envie de vous raconter en mouvement, dans la joie de la danse, dans les glissements où ma vie de danseuse  m’emporte.
C’est ce moment que je vous propose, celui d’un corps qui traverse des  états très différents pour ne pas dire contradictoires, celui d’un corps  qui cherche… Et dans un seul but, continuer à découvrir et à nourrir  mon insatiable désir de danse. » 

Raphaëlle Delaunay

Source et en savoir plus : https://www.raphaelledelaunay.fr/

Chaconne : Nom fort répandu en danse sous le Moyen Âge ; il semble difficile d’admettre l’étymologie de ce mot donnée par quelques auteurs anciens, étymologie tirée d’un ruban appelé chaconne et porté au cou pas les jeunes élégants de l’époque. Ce ruban, attaché au col de la chemise, tombait en pendant sur le devant de la poitrine. La danse appelée chaconne était très en vogue chez la jeunesse dorée du temps. Ce mot appartient aussi à la musique, car on connaît des chaconnes écrites sans avoir aucun trait à la danse, à côté d’autres chorégraphiées. La chaconne faisait partie des danses savantes et tenait le milieu entre les hautes et basses danses : elle équivalait à une sorte de concerto en musique. Ses mouvements lents et uniformes sur une mesure en trois temps, vigoureusement accentuée, rappelait le Passe-temps, bien que ce dernier fût plus vite. On prétendait que la musique devait en être scandée d’autant plus rapidement que la danse avait été inventée par un aveugle (Cécos) qui, ne pouvant voir battre la mesure, en était réduit à la sensibilité seule de son oreille pour se maintenir en cadence ou en mesure. Le pas de la chaconne se décomposait ainsi : le pied gauche devant et le corps reposant dessus, la jambe droite vient s’assembler dessous après avoir été élevée à la seconde position en l’air ; se porte de côté à la seconde position, et le pied gauche se porte après, soit derrière, soit devant, ce qui constitue l’étendue du pas. On se sert ordinairement de ce pas ou temps de chaconne pour se diriger à droite ou à gauche.
Source : Dictionnaire de la danse historique, théorique, pratique et bibliographique, G. Desrat, Librairies-imprimeries réunies (1895).