8M3 [10 solos]
2021 - Réalisateurs : Chevalier, Philippe - Verdeil, Matthieu
Chorégraphe(s) : Kelemenis, Michel (France) Cozic, Maxime (France) Bertet, Romain (France) Alamelle, Julie (France) Warren, Liam (France) Pérez, Anna (France) Ly, Sébastien (France) Davids, Désiré (France) Pontana, Corinne (France) Lesouëf, Alexandre (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Kelemenis & cie / KLAP Maison pour la danse
8M3 [10 solos]
2021 - Réalisateurs : Chevalier, Philippe - Verdeil, Matthieu
Chorégraphe(s) : Kelemenis, Michel (France) Cozic, Maxime (France) Bertet, Romain (France) Alamelle, Julie (France) Warren, Liam (France) Pérez, Anna (France) Ly, Sébastien (France) Davids, Désiré (France) Pontana, Corinne (France) Lesouëf, Alexandre (France)
Présentée dans la/les collection(s) : Kelemenis & cie / KLAP Maison pour la danse
8M3
À l’initiative de Michel Kelemenis, KLAP Maison pour la danse passe commande auprès de 10 chorégraphes danseur·euse·s basé·e·s en région de pièces courtes fondées sur la formule d’application de la distanciation physique : 4m2, soit pour une danse, 8M3.
8M3, une métaphore du confinement peutêtre, où l’espace exigu devient, grâce aux artistes, le point de reprise de l’imaginaire, cette chambre d’enfant d’où se rêve le monde.
Une riposte d’artistes pour amortir en s’en emparant l’atteinte portée au corps engagé.
8M3
8M3
À l’initiative de Michel Kelemenis, KLAP Maison pour la danse passe commande auprès de 7 chorégraphes danseur·euse·s basé·e·s en région de pièces courtes fondées sur la formule d’application de la distanciation physique : 4m2, soit pour une danse, 8M3.
8M3, une métaphore du confinement peut-être, où l’espace exigu devient, grâce aux artistes, le point de reprise de l’imaginaire, cette chambre d’enfant d’où se rêve le monde.
Une riposte d’artistes pour amortir en s’en emparant l’atteinte portée au corps engagé.
Un projet porté par Kelemenis&cie / KLAP Maison pour la danse
Concept & scénographie Michel Kelemenis
Lumière en collaboration avec Bertrand Blayo
—
Production
Rouvrir le monde de la DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur, la Fondation Cléo Thiberge- Edrom sous l’égide de la Fondation de France, Kelemenis & Cie / KLAP Maison pour la danse
De là à De là
Chorégraphie & danse Corinne Pontana
Création sonore François Bouteau
—
L’œil du cyclone
Chorégraphie & danse Maxime Cozic
Musique Loreena Mckennitt
—
Aux bulles du monde
Chorégraphie & danse Desiré Davids
Musique Ethan Davids
—
Seul et après
Chorégraphie & danse Alexandre Lesouëf
Musiques Max Richter, Greg Haines, Martin Kohlstedt
—
Carrito
Chorégraphie & danse Ana Pérez
Environnement sonore Aurélien Dalmasso & Ana Pérez
—
Horizon
Chorégraphie, danse et musique Sébastien Ly
—
Volte
Chorégraphie & danse Liam Warren
Musique Didier Ambact
—
(En)cadré(e)
Danse, Écriture instantanée Julie Alamelle
Musique Jon Hopkins, Max Richter
—
La grande palmeraie de Tizi Ouzou
Chorégraphie, danse & voix Romain Bertet
—
L’Ingénue sorcière
Chorégraphie Michel Kelemenis
Danse Aurore Indaburu
Musique Paul Dukas
Costume de La Barbe bleue Christian Burle
Kelemenis, Michel
Michel Kelemenis commence la danse à Marseille à l’âge de 17 ans. Dès 1983, il est interprète au sein du Centre Chorégraphique National de Montpellier auprès de Dominique Bagouet et écrit ses premières chorégraphies, dont Aventure coloniale avec Angelin Preljocaj en 1984. Lauréat de la Villa Médicis Hors-les-Murs en 1987, il fonde la même année Kelemenis&cie.
En 1991, il est lauréat de la Bourse Léonard de Vinci, et du Fonds japonais Uchida Shogakukin, puis l’année suivante de Beaumarchais-SACD pour la création de Cités citées. Son parcours est distingué : il est nommé Chevalier dans l’Ordre National du Mérite en 2007 et promu Officier des Arts et des Lettres en 2013. Ses nombreuses pièces (25 comme chorégraphe invité ou pédagogue et plus du double pour sa compagnie) sont présentées à travers le monde. Amoureux du mouvement et des danseurs, de ces instants exceptionnels où le geste bascule dans le rôle, Michel Kelemenis articule ses créations autour de la recherche d’un équilibre entre abstraction et figuration. Pour son style personnel, qui allie finesse et performance, le chorégraphe est sollicité par les Ballets : de l’Opéra national de Paris, de Genève, du Rhin, du Nord, du Capitole de Toulouse, ou encore le Ballet National de Marseille. À l’Opéra de Marseille, il met en scène en 2000 le drame lyrique et chorégraphique L’Atlantide de Henri Tomasi.
Il accorde à la musique une place essentielle, en sollicitant les œuvres originales des compositeurs Christian Zanési, Philippe Fénelon, Philippe Hersant, Yves Chauris, Gilles Grand ou plus récemment le musicien electro Angelos Liaros Copola.
En 2007, Michel Kelemenis s’essaie à la narration avec, notamment, des créations en direction du public jeune, la commande de Cendrillon par le Ballet du Grand Théâtre de Genève, ou La Barbe bleue pour sa compagnie en 2015. Il flirte parfois avec l’exagération expressionniste (L’Ingénue sorcière en 2020).
Des missions confiées par Institut Français à Cracovie, Kyoto, Los Angeles, en Inde, en Corée et en Chine, naissent des projets de formation, de création et d’échange avec des artistes d’expressions différentes et des compagnies étrangères. Une coopération de longue haleine avec l’Afrique du Sud au fil de deux décennies à partir de 1994, le porte à créer en 2008, et pour 3 éditions, la formation pluridisciplinaire CROSSINGS.
De nombreuses actions croisant création et pédagogie sont menées au sein de formations supérieures et professionnelles, à l’attention desquelles le chorégraphe produit le Carrefour artistique BOUGE, suivant un rythme biennal depuis 2016.
En octobre 2011, à l’initiative eu suivant le concept de Michel Kelemenis, KLAP Maison pour la danse à Marseille, nouvel équipement de 2000 mètres carrés dédié à la création chorégraphique et sa visibilité est inauguré. KLAP amplifie les actions fondamentales de Kelemenis&cie autour du cœur battant de la création : soutien aux auteurs et aux compagnies, partage artistique éducatif et citoyen, insertion professionnelle, coopération et culture chorégraphique. Depuis, environ 70 compagnies y déploient leurs projets chaque année.
En 2017 Kelemenis&cie fête ses 30 ans de création.
En 2019, Michel Kelemenis créé le septuor COUP DE GRÂCE en écho aux attentats de Paris. En 2020, il initie 8M3 en réaction à la crise sanitaire, et passe commande de 10 créations en solo à la communauté chorégraphique régionale ; il crée dans ce cadre L’ingénue Sorcière. En 2021, LÉGENDE est le quatrième opus de la compagnie dans la pensée de l’enfance, de la jeunesse et de la famille. Le spectacle est encore actuellement en tournée.
Avec MAGNIFIQUES, pièce pour neuf interprètes créée le 13 janvier 2023 au Grand Théâtre de Provence (Aix-en-Provence), Michel Kelemenis rend hommage aux danseurs et aux danseuses pour inventer, dans le plaisir vécu et projeté d'une forme chorale, un hymne à la jeunesse. Dans la foulée, il créé une pièce pour 19 interprètes du Ballet de l'Opéra national du Capitole à Toulouse : LOIN TAIN joue de reflets, de profondeurs, de matières, de transparences et de lumières, en un écho-hommage à l'œuvre peint de Pierre Soulages.
Sa dernière création VERSUS créée en janvier 2024, est un duo pour quatre interprètes, où le désir s'expose en dépit des sexes, par la mise en présence irrécusable et l'affirmation de deux êtres.
Cozic, Maxime
Bertet, Romain
Alamelle, Julie
Julie Alamelle obtient un DE de professeur de danse en 2001, puis continue sa formation au sein du CDC – Toulouse.
Après avoir travaillé avec différentes compagnies (Étant Donné – Rouen, Emmanuel Grivet – Toulouse…), elle intègre en 2005 la compagnie d’art de rue Artonik – Marseille, avec qui elle collabore encore aujourd’hui.
Elle fonde en parallèle la compagnie Mouvimento et débute son travail de recherche en composition instantanée. A partir de 2009, elle s’associe avec Wendy Cornu pour co-diriger la compagnie. Ensemble, elles co-signent 4 pièces entre 2013 et 2016.
Depuis 2017, elle accompagne en tant que regard extérieur plusieurs projets chorégraphiques, théâtraux et cinématographiques (Sangkhumtha / art de rue / Cie Artonik, Roses / clip / Havez Prod, Empreintes / danse / Cie Crésalys.
Elle suit en 2019-2020 une formation de 200h en Body-Mind Centering® appliqué à la danse avec Lulla Chourlin et Anne Garrigues et affine ainsi son travail en composition instantanée.
Aujourd’hui elle navigue entre interprète, chorégraphe, danseuse, performeuse, artiste de rue et pédagogue.
Créations : (En)cadré(e) (2020), Sois sage et tais-toi ! (2017-2020), Faille temporelle (2012-13), On s’emballe (2010)
Co-créations avec Wendy Cornu : Effacée(s) (2016), De chair et d’os (2015), Décalage horaire (2014-15), Ellipses (2013-14)
En savoir plus : http://mouvimento.org
Warren, Liam
Pérez, Anna
Ly, Sébastien
Davids, Désiré
Pontana, Corinne
Lesouëf, Alexandre
Chevalier, Philippe
Verdeil, Matthieu
Kelemenis & cie
À corps et à cris
Danse et arts numériques
Partenaires artistiques de K. Danse
Danse sur Mobilier urbain dissuasif
Memories (ou l'oubli)
La part des femmes, une traversée numérique
Technique(s) contemporaine(s)
Ce parcours en forme de question part en quête de la ou des technique(s) que révèlent différents spectacles de danse contemporaine et donne une idée des modes de formation des danseurs contemporains.