Création 2013

Chorégraphie Ambra Senatore

Une histoire, comme un jeu d’enfant ; ce spectacle est un grand jeu dans lequel les cinq danseurs doivent réussir à raconter un conte aux spectateurs, en suivant des règles et en demandant leur aide. L’histoire se passe sur une plage, dans le Myraldur. A moins que ce ne soit dans une cour de récréation ? Car pour raconter cette histoire populaire venue d’Islande, l’auteur Fabrice Melquiot et notre chorégraphe en résidence Ambra Senatore s’en sont donnés à coeur joie : sous leur direction, les cinq interprètes prennent la scène pour un terrain de jeu où tout est permis, entre « 1, 2, 3 soleil », devinettes, gages, défis lancés et chaises musicales.

Entre deux fous-rires, ils nous délivrent par petites touches l’histoire troublante de « La Peau de phoque » ... Dans ces jeux d’enfants détournés par les grands, le récit se construit au fil du spectacle. Etres humains et animaux se croisent, se métamorphosent, dans une belle métaphore de l’amour au-delà des apparences.

Une pièce qui ne se prend pas au sérieux, joyeuse, légère et vivante, pour mieux nous parler des choix que l’on fait... et de ce qu’on laisse derrière soi.

Générique

Chorégraphie/mise en scène Ambra Senatore Texte/dramaturgie Fabrice Melquiot (d'après le conte populaire islandais "la peau de phoque") Avec Aline Braz Da Silva, Antonio Buil, Arnaud Huguenin, Madeleine Piguet Raykov, Barbara Schlittler Création musicale et sonore Nicolas Lespagnol-Rizzi Création lumière Joël L'Hopitalier Assitantes à la mise en scène Caterina Basso et Elisa Ferrari Costumes Cécile Choumiloff assistée de Chloé De Senarclens

Durée 1h

Réalisation vidéo Ariane Catton Balabeau
Représentation filmée le 3 mars 2013 au Théâtre Am Stram Gram de Genève

Coproductions Le Théâtre de la Ville de Paris et Le Théâtre Am Stram Gram de Genève

Dernière mise à jour : mars 2016

Chorégraphe et performeuse italienne originaire de Turin, Ambra Senatore est depuis 2016 directrice du Centre Chorégraphique national de Nantes. Sa danse se trouve à cet endroit ténu entre la construction de l’action, la fiction dans la répétition et la vérité de la présence. Au fondement de toute sa gestuelle se trouve le quotidien « observé à la loupe » qu’elle décale, renverse jusqu’à ce que le geste se fictionnalise, jusqu’à ce que la danse se théâtralise. Adepte des surprises, des cut, et des répétitions, qui rappellent le cinéma, Ambra Senatore re-compose le réel à la manière d’un réalisateur. Elle dirige le regard du spectateur, à lui de recomposer ensuite le puzzle de cette matière chorégraphique et des indices qu’elle sème. Cette façon de jongler avec les situations jusqu’à l’absurde fait affleurer une douce ironie.

En Italie, elle se forme et collabore avec des artistes tels que Roberto Castello, Rafaella Giordano. En tant qu’interprète on la verra aussi travailler avec Jean-Claude Gallotta, Giorgio Rossi, Georges Lavaudant.

À la fin des années 90, elle crée des pièces en collaboration avec d’autres auteurs puis termine un doctorat sur la danse contemporaine (2004) avant d’enseigner l’histoire de la danse à l’Université de Milan. De 2004 et 2009, elle axe ses recherches chorégraphiques sur des soli qu’elle interprète : EDA solo, Merce, Informazioni Utili, Altro piccolo progetto domestico, Maglie, L’ottavo giorno (créé avec Antonio Tagliarini) avant de passer à des pièce de groupe : Passo (2010) en version duo puis quintet, A Posto (2011), trio féminin et John (2012).

Avec sa compagnie EDA, qu’elle créé en 2012 à Besançon, elle chorégraphie sa première pièce jeune public avec le texte de Fabrice Melquiot, Nos amours bêtes (2013), qui sera suivie en 2016 de Quante Storie, projet du dispositif « Au pied de la lettre », qu’elle compose en miroir avec Loic Touzé.

En 2014 elle présente Aringa Rossa, pièce pour neuf danseurs à la Biennale de Lyon faite de portés, de duos, de tableaux recomposés. Après Pièces (2016), elle crée au festival 2017 d’Avignon Scena madre*, spectacle pour sept danseurs où elle joue des codes cinématographiques.

Lorsqu’elle prend la direction du CCN de Nantes en janvier 2016, Ambra Senatore apporte dans ses bagages cette danse proche de l’humain, cette façon d’aller à la rencontre des personnes et des lieux. Sur le territoire nantais, elle propose des créations in situ dans les écoles (Petits pas et Pas au tableau) ou les musées, imagine des rendez-vous Primavera, Festival Trajectoires, chorégraphie les intermèdes dansés de l’opéra Cendrillon de Jules Massenet et se lance dans des Conversations (2019) avec des personnalités et des habitants pour partager des points de vue, des connaissances, des préoccupations autour de la démarche créative. Elle vient tout juste de présenter à la Maison de la musique de Nanterre, Giro di pista, bal participatif pour les enfants et les familles, co-écrit avec le danseur Marc Lacourt. C’est d’ailleurs avec ce dernier qu’elle est en train de créer un duo.