Commentaire pédagogique

Cette variation pour fille est une réadaptation d’une partition féminine de NON FINITO créée en 2011 au Théâtre de Chartres. La variation a été ré-élaborée pour une nouvelle interprète.

L’espace scénique ici est structuré par des lignes de lumière et d’obscurité, qui apparaissant au fond de la scène viennent petit à petit envahir tout le volume de l’espace, donnant un relief particulier aux mouvements des corps qui les traversent.

Les corps à moitié obscurés laissent leur trace dans l’espace.

(Pour la sensation physique vous pouvez visionner :

http://www.pacodecina.fr/PAGES/nonfinito/f_nonfinito_r.htm, vidéo vignette 24 :48 ; allez loin dans l'extrait)

La musique est une pulsation métallique, minérale, qui, comme la lumière, vient structurer l’espace de façon géométrique, mathématique.

Vu que l’entrée de cette variation est un relais sur la sortie de la danseuse précédente, la candidate pourra imaginer la sienne et s’adapter librement à la pulsation proposée par la musique.

Dans ce monde orthogonal, le mouvement s’inscrit comme une courbe et le corps est emporté par celle-ci, comme un souffle.

Il n’y a plus personne, juste un jeu de flux et de reflux qui se rythment dans l’espace, en transportant avec eux un centre, un regard, une intention.

Les difficultés techniques, les changements d’appuis, les inversions subites des directions, les montées et les descentes propres à cette variation, ne doivent pas être vécues comme des pièges, mais plutôt comme une invitation à trouver sa propre liberté dans les aléas de la vie.

Ce qui pour moi est important au-delà de la forme, c’est la fluidité du mouvement et son prolongement dans l’espace.

Comme si l’air, que le corps du danseur déplace dans l’espace avec son mouvement, pouvait venir caresser les corps de ceux qui le regardent.

Comme si malgré les difficultés, on avait la capacité de se laisser porter…

Paco DECINA

COMMENTAIRE SUR LA MUSIQUE

En ce qui concerne la description des deux extraits sonores, l’un est une pièce de Jean-Sébastien Bach (extrait de l’Agnus Dei de la messe en Si mineur), et l’autre est constitué de boucles rythmiques traitées de diverses manières, le mixage ayant été réalisé directement dans le théâtre lors de la création sur le mouvement des danseurs.

Frédéric MALLE

Paco DECINA s'est installé à Paris en 1984, napolitain d’origine, il fonde sa compagnie Post-Rétroguardia deux ans plus tard. En 1987, il reçoit le prix chorégraphique de la Ménagerie de verre avec Tempi Morti. Suivent une trentaine de créations parmi les plus importantes : Ciro Esposito Fu Vincenzo en 1993, Mare Rubato et Infini en 1996, Neti Neti en 2000 et Soffio en 2003.

Après une résidence de 4 ans au Théâtre de la Cité internationale, il crée Fresque, Femme regardant à gauche en 2009. C’est à Chartres puis à la Biennale du Val de Marne qu’il présentera Non Finito. En 2012, il est en résidence au Théâtre 71 de Malakoff, où il crée une pièce musicale et chorégraphique appelée Précipitations.

Chorégraphe de l’épure et de l’harmonie, il façonne des pièces chorégraphiques, tout en sensualité mystérieuse, impulsées par une vibration intérieure, aspirant le spectateur dans un univers autant physique que mental.

Après une formation technique (mécanique, électronique, puis algorithmique), Frédéric MALLE intègre en 1995 la classe de formation supérieure aux métiers du son du Conservatoire national supérieur de Paris. Il co-fonde en 1999 le groupe « Luniksproject » (free jazz – électro) avec Luc Rebelles (saxophone, sound design).

Il poursuit son travail depuis 2008 au service de chorégraphes comme Paco Décina ou Christine Bastin. Discographie : « jazz frelaté » (Luniksproject, label marge futura, 2001).

Director of the production company La Huit since 1990, Gilles Le Mao has produced and directed, on behalf of the General Delegation of Artistic Creation, more than 300 variations of “Dance Events” since 1996.

 Executive producer of some 400 audiovisual and cinema programs at La Huit, he also carries out major interviews on personalities from ethnology, architecture, landscape and art history with the Ministry of Culture. 2009 World Music Favorite Prize from the Charles Cros Academy for the film “The Drums of Tokyo”, he has produced around fifty documented concerts on jazz, world music and classical music since 1999.

 He has also been a member of various selective cinema commissions since 2009 at the CNC and in the Limousin, Normandy and Grand-Est regions. Since 1995, he has worked with the Ministry of Culture - Drac Ile de France in high school and BTS cinema and production section.

Numeridanse est une plateforme de consultation en ligne uniquement, le téléchargement des vidéos et musiques de variations sont donc impossibles. 

Vous retrouverez toutes les informations dont vous avez besoin sur la page dédiée du site du ministère de la culture : culture.gouv.fr