La variation est un extrait de la pièce Renaissance, crée en juin 2017 à l’Opéra Garnier, lors du spectacle Bertaud / Bouché / Paul / Valastro, carte blanche à quatre danseurs/chorégraphes de l’Opéra national de Paris.

Précisions pédagogiques :

Deux préparations : bras gauche puis bras droit, articuler bien les bras, baisser épaules, engager le haut du corps avec générosité.

Dégagé de la jambe gauche au sol, bien marquer la position, relevé en 5ᵉ de face puis détourné, passé derrière (en passant le pied haut dessus du genou) et grande préparation.

Tombé pas de bourrée, glissade, un saut de chat Balanchine, deux marches, un piqué arabesque, pas de bourrée en remontant, un entrelacé, un pas de bourrée en remontant, un saut en tournant à la seconde, détourné en 5ᵉ rapide et relevé de côté sur deux pointes (très vif et piquant) puis remonter se placer en articulant bien les bras et en ayant conscience du dos ainsi que du port de tête.

Tombé par de bourrée (bras en bas) en présentant bien les pieds en dehors.

Pas de bourrée dessus / dessous ; dessous / dessus (bien croiser et en dehors).

Deux jetés, piqué, avec les épaules bien basses, en déplaçant et en soignant la préparation du bas de jambe, avec un jeu sur le rythme (le jeté rapide et rester une seconde en équilibre sur le piqué).

2 fois : dégagé, et relevé en 5ᵉ, comme une « surprise ».

2 passés devant derrière le pied, avec le haut du corps très souple, une articulation du dos, des coudes et un léger écho de la tête.

Un détourné bras en couronne, courir se placer en diagonale. Cette dernière phrase musicale est en 10 temps (non en huit comme les autres), le plié de l’entrechat 4 qui suit est sur le dixième temps.

Puis coupé derrière du pied droit, et trois petits jetés derrière (bien en dehors des genoux).

Coupé arabesque trois fois, avec une progression dans l’amplitude et l’engagement du corps.

Posé détourné en avançant et tenir une seconde la position. Passé, détourné par l’arrière, et enchaîner directement avec le plié en 5ᵉ pour avoir le temps en bas, sur le 1, à l’arrivée de l’entrechat 4.

Idem à gauche, puis enchaîner un pas de bourrée en 5ᵉ avec une intention généreuse dans l’ouverture des bras vers l’avant et préparation pour le manège bien sur les accents musicaux.

Manège : Deux fois : deux temps de valse (en développant les pieds au sol légèrement en 4ᵉ) et 3 piqués les bras à la seconde. Puis 5 valses pour se placer pour la dernière diagonale (coupé préparation relevé en 5ᵉ en piétinant très vite et avec beaucoup d’intention dans le haut du corps).

Diagonale de fin : 6 piqués simples (les épaules bien basses et le pied bien haut derrière le genou.
3 déboulés, un petit saut en tournant en couronne, un relevé arabesque, un passé couronne de face, un passé vers la position finale à genoux avec beaucoup d’engagement dans le haut du corps. Garder 3 temps la position. Se relever, une révérence et sortir en courant.

Dans cette variation, on cherchera à mettre en avant le sens du mouvement, avec une grande attention sur la musicalité, tout en soignant particulièrement le travail du bas de jambe avec le haut du corps très engagé et articulé. L’humeur générale de la variation est joyeuse. Sébastien BERTAUD

Renaissance, d’une durée de 27 mn, est l’œuvre de Sébastien Bertaud, chorégraphe et danseur de l’Opéra, qui dévoila lors de cette soirée une création originale, mettant en scène les étoiles et le corps de ballet de l’Opéra de Paris sur le Concerto pour violon n° 2 de Mendelssohn.

Il a choisi Olivier Rousteing, directeur artistique de la maison Balmain, pour dessiner l’ensemble des costumes, célébrant ainsi la relation privilégiée entre mode et danse et perpétuant une longue tradition de collaborations entre l’Opéra et les plus grands créateurs.

À travers Renaissance, Sébastien Bertaud rend hommage au raffinement de l’École de danse française, de Louis XIV à nos jours, de Versailles à l’Opéra Garnier, en l’associant au style opulent et résolument actuel d’Olivier Rousteing pour Balmain.

Les deux artistes apportent un regard générationnel et bousculent les codes de la danse classique. Ils rendent ainsi un hommage à la danse classique et au Ballet de l’Opéra national de Paris.

« Pour moi, créer en danse classique aujourd’hui c’est faire vivre un héritage culturel. Mon ambition : amener de nouveaux publics vers le ballet, et l’inscrire dans notre époque », explique Sébastien Bertaud.

La collaboration met en avant le savoir-faire unique de la maison Balmain en reprenant des éléments chers au directeur artistique. Elle constitue également un exemple d’échange artistique fructueux entre les ateliers de l’Opéra de Paris et le studio de création de la maison française, où la créativité d’Olivier Rousteing est transposée aux spécificités des costumes de scène.

« Je suis particulièrement honoré de pouvoir collaborer avec l’Opéra, cette institution qui représente pour moi l’excellence à la française, faisant rayonner la culture dans le monde entier. J’ai toujours été passionné par l’univers du classique et de la danse, en particulier l’icône Rudolf Noureev. Ce projet a été une occasion unique d’échanger avec les ateliers de l’Opéra, des artisans au savoir faire hors pair pour qui il n’y a jamais d’impossible », commente Olivier Rousteing, directeur artistique de la maison Balmain.

Renaissance est un ballet classique d’aujourd’hui. La gestuelle développée, tout en s’appuyant sur les éléments fondamentaux de la danse classique académique, prend en compte un sens du mouvement apporté par les chorégraphes contemporains du XXème siècle à nos jours.

Aussi, le travail des jambes privilégiera la précision et la rapidité dans les points d’appuis, et le travail du haut du corps s’orientera vers l’expression artistique, la recherche d’une certaine forme de fluidité, dans l’optique plus contemporaine de la danse classique.

À propos de la maison Balmain

Dès sa création par Pierre Balmain en 1945, Balmain se distingue par un style unique extrêmement féminin et opulent, contrastant avec les silhouettes de l’époque, signature qui fait rapidement de la maison l’une des favorites de l’élite en Europe et à Hollywood. Après la mort de Pierre Balmain en 1982, la maison a connu la succession de designers de renom, qui, chacun à leur façon, ont réinterprété l’héritage Balmain. Quand le directeur créatif Olivier Rousteing, alors âgé de 25 ans, se voit confié la direction du studio, il devient le plus jeune talent jamais nommé à la tête de la maison historique de couture parisienne. Depuis sa toute première collection, Olivier Rousteing construit à partir de l’histoire de la maison tout en reflétant la façon dont sa génération vit et s’habille.

Director of the production company La Huit since 1990, Gilles Le Mao has produced and directed, on behalf of the General Delegation of Artistic Creation, more than 300 variations of “Dance Events” since 1996.

 Executive producer of some 400 audiovisual and cinema programs at La Huit, he also carries out major interviews on personalities from ethnology, architecture, landscape and art history with the Ministry of Culture. 2009 World Music Favorite Prize from the Charles Cros Academy for the film “The Drums of Tokyo”, he has produced around fifty documented concerts on jazz, world music and classical music since 1999.

 He has also been a member of various selective cinema commissions since 2009 at the CNC and in the Limousin, Normandy and Grand-Est regions. Since 1995, he has worked with the Ministry of Culture - Drac Ile de France in high school and BTS cinema and production section.

La Huit Productions is a motion pictures and film company based in Paris.