Adi Boutrous est un artiste hors du commun qui puise dans la danse contemporaine, l’acrobatie et la break dance pour façonner une écriture puissante et charnelle. One More Thing est une pièce bousculant les stéréotypes de la virilité et la relation entre masculinité et pouvoir. Au cours d’un rituel qui traverse à la fois le contemporain et le traditionnel, quatre hommes vivent un rite de passage basé sur l’empathie à la recherche d’une destinée commune qui les libère de carcans et d’injonctions, pour affirmer ce qu’ils sont  profondément. Car “le monde est organisé selon un système phallique, dit le chorégraphe, il faut être fort et cacher ses émotions !”  Partant d’un cercle qui s’élargit au gré des rythmes et des énergies,  créant de multiples formes d’être-ensemble, les danseurs sont totalement  habités. Entre force, élégance et vulnérabilité, portés par une extrême  sensualité, ils s’aiment, s’affrontent, se séparent et s’unissent à  nouveau, faisant apparaître un embrasement des corps qui prône le droit à  la différence et la fin de la domination masculine ! 

Source : Maison de la Danse de Lyon

En savoir plus : www.adiboutrous.com

Adi Boutrous est né en 1989 à Beer Sheva, en Israël. il a étudié à la Matte Asher School for Performing Arts du Kibboutz Gaaton, suivi du Maslool – Professional Dance Program à Tel Aviv-Jaffa. Il a dansé avec des chorégraphes israéliens et s'est fait un nom en tant que danseur et chorégraphe en Israël avant de présenter ses créations sur les scènes internationales. Ses œuvres chorégraphiques ont été jouées au Théâtre de la Ville – Paris, à la Biennale de la Danse de Lyon, au Pavillon Noir, au Belgrade Dance Festival ou encore au Julidans Festival, entre autres. Il a reçu le premier prix au Shades of Dance Festival 2013 pour sa première chorégraphie What Really Makes Me Mad.

En 2018, le Théâtre de la Ville - Paris lui commande l'œuvre Submission, suivie de One More Thing en 2020. Parallèlement à son travail chorégraphique et performatif, Boutrous est collectionneur de vinyles et DJ, fondateur de Candelaria chez Nuweiba Records. Son expertise musicale porte sur les années 1950-1979 et traverse les genres moyen-orientaux, ouest-africains, caribéens et latins.  

Source : site de Adi Boutrous

En savoir plus : www.adiboutrous.com

Born in 1977, Fabien Plasson is a video director specialized in the field of performing arts (dance , music, etc).

During his studies at the Ecole Nationale des Beaux-Arts de Lyon (joined in 1995) Fabien discovered video art. He was trained by various video artists (Joel Bartoloméo Pascal Nottoli , Eric Duyckaerts , etc).
He first experimented with the creation of installations and cinematic objects.

From 2001 to 2011, he was in charge of Ginger & Fred video Bar’s programming at La Maison de la Danse in Lyon. He discovered the choreographic field and the importance of this medium in the dissemination, mediation and pedagogical approach to dance alongside Charles Picq, who was a brilliant video director and the director of the video department at that time.

Today, Fabien Plasson is the video director at La Maison de la Danse and in charge of the video section of Numeridanse.tv, an online international  video library, and continues his creative activities, making videos of concerts, performances and also creating video sets for live performances.

Sources: Maison de la Danse ; Fabien Plasson website

More information: fabione.fr