Sophocléa

Le travail de recherche entrepris par Karine Saporta dans le cadre d'un périple méditerranéen a pour objectif d'explorer les grands mythes de la méditerranée.  S'appuyant sur des textes grecs de Sophocle, Euripide et Eschylle, le spectacle créé au printemps 2014 – réunit six danseurs/comédiens tous issus de cultures méditerranéennes et choisis par Karine Saporta, dans le cadre d’auditions menées à Athènes et Marseille. 

Mêlant musiques, chants, danses issues de la diversité culturelle de l’Europe méditerranéenne et images filmées dans les paysages les plus emblématiques de ses régions : le spectacle est une ode au monde sensible méditerranéen. 

Il se fonde sur une approche intellectuelle et sensorielle du théâtre grec faisant ressortir dans les textes la présence de la Nature autant que la spécificité féminine du rapport à la douleur.

«Sophoclea» serait cette figure archétypale imaginée à partir de ces personnages féminins tragiques et insoumis d’Antigone, Médée, Phèdre... Telle un fil rouge symbolique du déplacement et du voyage, Antigone conduit la danse. Evoquant, bien sûr, la réalité ô combien actuelle, de la migration douloureuse. 

Pour découvrir ce spectacle sur le site du Label Karine Saporta, veuillez cliquer ici.

Aujourd’hui considérée comme l’une des figures majeures de la danse contemporaine française, c’est au Centre Chorégraphique National de Caen/Normandie qu’elle dirige pendant seize ans, à la Bibliothèque nationale de France et actuellement, au sein de KASA Les Maisons Karine Saporta, que la chorégraphe développe progressivement sa démarche. Une démarche, en quête d’innovation permanente, qui entretient des liens très étroits avec le monde des arts plastiques et de la philosophie.

Les institutions les plus prestigieuses, en France comme à l’étranger, lui passent commande et programment ses créations (Festival d’Avignon, Théâtre National de Chaillot, Comédie française, Opéra de Paris, et autres...)

Quittant parfois sa propre structure, la chorégraphe crée des œuvres pour d’autres compagnies au sein d’Opéras ou de Théâtres Nationaux tels que la Comédie Française, l’Opéra de Paris, l’Opéra de Lyon, l’Opéra du Caire, le Théâtre Mariinsky – Saint-Petersbourg, le National Gugak Center-Corée du Sud, le Polski Teatr Tanca, l’Opéra de Tirana, etc...

L’artiste poursuit également une brillante carrière de photographe. Ses photographies sont exposées dans des musées et centres d’art à travers le monde (en particulier Musée d’art moderne de la Ville de Paris, Musée National de l’Histoire de l’Immigration, Maison Européenne de la Photographie à Paris, Maison de la Photographie de Lille, SNCF Gares & Connexion, Galeries Photo FNAC, Festival Planches contact de Deauville, Festival «Les femmes s’exposent» à Houlgate, Festival des Transphotographiques de Lille, Théâtre National de Chaillot, Maison des Arts de Créteil, Festival de Films de Femmes de Créteil, Festival de la Photo de Biarritz, Abbaye du Mont Saint-Michel, Institut Français de Munich, Festival d’Avignon, Centre des Arts d’Enghien-les-Bains, Musée des Beaux-arts et de la dentelle d’Alençon, etc.)

Karine Saporta est aujourd’hui implantée en Normandie au sein des Maisons KASA qui comprennent Le Dansoir et La Mue dédiés au spectacle vivant ainsi que Belle Rive, Espace d’art-Maison de la photographie Normandie et KAGE dédiés aux arts visuels.