3 poèmes inédits

2001
Année de création : 2001

Des corps forcément étrangers, déployés dans un temps élastique ponctué de détentes soudaines.

 
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3 poèmes inédits

3 poèmes inédits

création 2001

chorégraphie Michel Kelemenis

Le spectacle tente de mettre en scène la subtilité des différences de la présence au monde de 2 japonais et 3 européens, et aborde la question de l'altérité. Sur un espace réduit, divisé en deux par un rideau qui occulte une moitié au regard du public, les danseurs développe en duo ou en trio une même écriture, adaptée. Selon qu'ils se trouvent d'un côté ou de l'autre, les spectateurs n'assistent pas à la même représentation : à tout moment, qui voit les uns ne voit pas les autres, et inversement. La permanence de “l'autre côté” génère une frustration qui intensifie le présent.
“Des corps forcément étrangers, déployés dans un temps élastique ponctué de détentes soudaines, des corps porteurs d'espaces métaphoriques et aussi créateurs d'images réelles qui en provoquent d'autres, intérieures et personnelles.”
Les images ont été filmés les soirs de la répétition générale et de la Première, lors du festival Danse à Aix en juillet 2001, dans la cour de l'Ecole normale d'instituteurs. Il fait alors 14 degrés.

Naissance d'un maître
Dans sa jeune carrière, Michel Kelemenis a commis des merveilles comme 3 poèmes inédits, créés cet été au Festival de danse d'Aix-en-Provence. Une partition particulièrement belle d'eRikm ; un décor conçu avec intelligence et donnant à voir le spectacle et les danseurs sous deux angles différents selon que le public est placé d'un côté ou de l'autre de la scène ; des éclairages savants, délicats ; des interprètes remarquables, les hommes surtout, ce qui est rare : tout porte admirablement une chorégraphie subtile qui s'épanouit avec une élégance, une science jamais démentie.
Le nouvel observateur



Conception générale, chorégraphie et scénographie Michel Kelemenis
Interprètes Séverine Bauvais, Arnaud Cabias, Megumi Matsumoto, Christian Ubl, Takeshi Yazaki
Création musicale eRikm
Lumière Manuel Bernard
Costumes Christian Burle

Coproduction : Kelemenis & cie / Octobre en Normandie / Danse à Aix / Avec le soutien de la fondation franco-japonaise Sasakawa, de l'AFAA (Association Française d'Action Artistique), du Théâtre du Gymnase à Marseille, de l'Institut franco-japonais du Kansaï

Durée de la pièce : 1h

Dernière mise à jour : Mars 2012

Kelemenis, Michel

Danseur et chorégraphe français né en 1960.

 

Après une formation de gymnaste, Michel Kelemenis commence la danse à Marseille à l’âge de 17 ans. Dès 1983, il est interprète au sein du Centre Chorégraphique National de Montpellier auprès de Dominique Bagouet et écrit ses premières chorégraphies, dont Aventure coloniale avec Angelin Preljocaj en 1984. Lauréat de la Villa Médicis Hors-les-Murs en 1987, il fonde la même année Kelemenis&cie. En 1991, il est lauréat de la Bourse Léonard de Vinci, et du Fonds japonais Uchida Shogakukin. Son parcours est salué par 3 distinctions : il est nommé Chevalier dans l’Ordre National du Mérite en 2007 et promu Officier des Arts et des Lettres en 2013.

 

Ses nombreuses pièces (plus de 60 dont une quarantaine pour sa compagnie) sont présentées à travers le monde. Parmi ses œuvres les plus remarquées, le duo fondateur Plaisir d’Offrir -1987, suivi du solo Faune Fomitch -1988, le programme d’adieu à Bagouet, Clins de lune -1993, Le Paradoxe de la femme-poisson -1998, 3 poèmes inédits -2001, Besame mucho -2004, l’ôde à la femme Aphorismes géométriques -2005, la fable Jeune public Henriette & Matisse -2010, Siwa pour Marseille Provence Capitale européenne de la Culture 2013...

 

Amoureux du mouvement et des danseurs, de ces instants exceptionnels où le geste bascule dans le rôle, Michel Kelemenis articule ses créations autour de la recherche d’un équilibre entre abstraction et figuration. Pour son style personnel, qui allie finesse et performance, le chorégraphe est sollicité par les Ballets : du Grand Théâtre de Genève (Tout un monde lointain -1997, Kiki la rose -1998, Image -2008, Cendrillon -2009, Le Songe d’une nuit d’été -2013), de l’Opéra national de Paris (Réversibilité -1999), du Rhin (L’ombre des Jumeaux -1999, JEUX -2001 -repris par le Ballet du Nord en 2005- Le Baiser de la fée -2011), ou le Ballet National de Marseille (TATTOO -2007, Le Sixième pas -2012). Il accorde à la musique contemporaine une place essentielle, notamment en sollicitant les œuvres originales des compositeurs Christian Zanési, Philippe Fénelon, Philippe Hersant, Yves Chauris, Gilles Grand.

 

À l’Opéra de Marseille, il met en scène en 2000 le drame lyrique et chorégraphique L’Atlantide de Henri Tomasi. Il participe aux créations du Festival d’Aix-en-Provence, en 2003 auprès de Klaus-Michaël Grüber et Pierre Boulez, et en 2004 auprès de Luc Bondy et William Christie.

En 2007, Michel Kelemenis s’essaie à la narration avec plaisir avec, notamment, des créations en direction du public jeune et la commande de Cendrillon par le Ballet du Grand théâtre de Genève.

 

Des missions régulières, portées par l’Institut Français, au bénéfice des services culturels français à Cracovie, Kyoto, Johannesburg, Los Angeles, en Inde, en Corée et en Chine, naissent des projets de formation, de création et d’échange, de façon toujours bilatérale, avec des artistes d’expressions différentes et des compagnies étrangères. Sa longue coopération ininterrompue depuis 1994 avec l’Afrique du Sud aboutit en 2010 à la création de la formation CROSSINGS, ouverte à des jeunes chorégraphes, danseurs, musiciens et éclairagistes de plus de 10 nationalités.

 

De nombreuses actions croisant création et pédagogie sont menées au sein de formations supérieures et professionnelles (Coline/Istres, Conservatoires Nationaux Supérieurs de Musique et de Danse de Lyon et Paris, Pôle Supérieur Provence Méditerranée…).

 

Le 10 décembre 2007, après 10 ans d’animation du Studio/Kelemenis, le Conseil municipal de la Ville de Marseille valide un programme architectural conceptualisé par le chorégraphe. KLAP Maison pour la danse, équipement de 2000 mètres carrés dédié à la création et à la culture chorégraphiques, est inauguré le 28 octobre 2011. Aussitôt, KLAP amplifie les actions fondamentales de Kelemenis&cie autour du cœur battant de la création : accueil de compagnies, partage artistique éducatif et culture chorégraphique. L’acte de création s’épaissit de nouvelles formes pour intégrer de nouveaux champs :

  • Le Territoire rural (My Way -2012) et extérieur (Zef ! -2014)
  • Le Jeune public (Henriette & Matisse -2010 et Rock & Goal -2016)
  • La mise en perspective du répertoire (COLLECTOR -2017)

Kelemenis & cie

Direction artistique: Michel Kelemenis

Année de création: 1987

1987 Fondation de Kelemenis&cie - Association Plaisir d’Offrir / Soutien du Ministère de la culture.

1989 Installation à Marseille / Soutien de la Ville de Marseille, du Département des Bouches-du-Rhône et de la Région Provence-Alpes-Côte d’Azur.

Dès lors, la compagnie produit un nouveau spectacle par an, composé d’une ou plusieurs pièces / tournées nombreuses des créations et des œuvres de répertoire, en France, en Europe et au-delà.

1994 à 1997 Compagnie chorégraphique associée au Théâtre du Merlan - Scène nationale de Marseille.

1999 Inauguration du Studio/Kelemenis / Programme de partage artistique éducatif Educadanse / Soutien de la Politique de la Ville dans le cadre du Contrat Urbain de Cohésion Sociale pour le développement dans le quartier / de la Caisse des Dépôts et Consignations, de la Fondation de France et du Ministère de l’Éducation nationale pour le projet des Classes-Cousines.

2002 Attribution d’une ligne d’aide créée par le Ministère de la culture, pour les compagnies chorégraphiques dotées d’un studio et en faisant partage.

2002 Statut de Compagnie chorégraphique conventionnée attribué par la Direction Régionale des Affaires Culturelles PACA.

2004 9 jours CONTRE LE SIDA à Marseille, en partenariat avec Aides / Rassemblement des professionnels du spectacle et de la santé.

2006 1ère édiction de Question de danse, Questions d’artistes  au Studio/Kelemenis, suivant le credo « créer des contenus pour pousser les murs » / Nouveaux partenariats : Fondation BNP Paribas, Adami, Sacd, Onda.

2007 20e anniversaire de la compagnie et son Festival unique Olé !, rassemblant artistes, théâtres et partenaires durant 3 semaines festives de créations / Vote municipal pour un « Centre de danse en résidence » conceptualisé par Michel Kelemenis.

2008 La Fondation BNP Paribas s’engage sur l’ensemble du projet de la compagnie, notamment pour accompagner la mutation vers une nouvelle dimension de projet. Fin du Studio/Kelemenis époque1.

2008/mi-2011 Élaboration/Construction de KLAP.

2011 Les Collectivités territoriales et l’État valident l’attelage de Kelemenis&cie au pilotage de KLAP Maison pour la danse et confortent leurs accompagnements.

21 octobre 2011 Inauguration de KLAP Maison pour la danse.

2012 Première édition de +De danse à Marseille manifestation dédiée à la Culture chorégraphique et l’Accès aux métiers de la danse.

2013 Kelemenis&cie participe de l’événement Marseille Provence 2013 et crée l’octuor danse-musique Siwa. Le Festival de création Question de danse marque désormais la rentrée chorégraphique marseillaise tout au long d’octobre.

2014 Première édition de festivAnges de la danse pour l’enfance et la jeunesse.

2015 Save the date(s) affiche la première programmation annuelle de KLAP ainsi que la vitalité de Kelemenis&cie, qui prépare 3 nouveaux spectacles :
- La Barbe bleue – Grand Théâtre de Provence en 2015,
- Rock & Goal – Maison de la danse de Lyon en 2016,
- COLLECTOR – Théâtre du Merlan - Scène nationale de Marseille en 2017.

Source : Site de Kelemenis & cie

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Kelemenis

Amoureux du mouvement et des danseurs, de ces instants exceptionnels où le geste bascule dans le rôle, Michel Kelemenis articule ses créations autour de la recherche d’un équilibre entre abstraction et figuration. Pour son style qui allie finesse et performance, le chorégraphe est sollicité par les ballets de l’Opéra de Paris, du Rhin, du Nord, de Genève ou de Marseille. A son initiative, en 2011, est inauguré KLAP Maison pour la danse à Marseille, équipement de 2000 m2, dédié à la création et à la culture chorégraphiques.

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